Exploración de las estéticas del clásico con Diseño

Autor: Joaquín Cruz Hernández

En un viaje que despierta la curiosidad histórica y fomenta la aplicación práctica de los conocimientos en el diseño moderno, en las aulas de la Universidad Gestalt de Diseño, la profesora Eloísa Haaz Melgarejo guió a sus estudiantes a través de un trayecto educativo que va más allá de la teoría. En el segundo semestre del ciclo 2023-2 de la licenciatura de Diseño Industrial, la materia de "Teorías Clásicas" se erige como un puente entre la herencia estética y la creatividad contemporánea.

Modelos de la época prehistórica creados por Becky de la Luna, Cristóbal Pochat y Sebastián Vázquez

El propósito es llevar a los alumnos a analizar de manera profunda cómo los elementos del arte clásico han impactado históricamente en la creación de imágenes y, a su vez, su influencia en la comunicación visual. Este análisis proporciona una valiosa perspectiva sobre la evolución estilística a lo largo del tiempo y su relevancia en la actualidad. Recae, también, en la producción de maquetas y láminas utilizando elementos de cada época estudiada.

Modelos inspirados en el arte egipcio creados por Cristóbal Pochat, María José Pale y Daryana Ocampo

Como producto volumétrico, se generaron una serie de modelos, carritos que pueden rodar en los que se imprime la gráfica de cada uno de los principales movimientos estéticos de las teorías clásicas. Cada pequeña pieza iba enriqueciendo una nutrida colección que final, permite un recorrido histórico divertido.

Modelos inspirados en el arte griego creados por Amparo Pozos y Becky de la Luna

Al sumergirse en la historia del arte, los estudiantes absorben conocimientos sobre las teorías clásicas y también descubren la conexión intrínseca entre el pasado y el Diseño Industrial contemporáneo. El reconocer los elementos del arte clásico se convierte en una herramienta esencial para comprender la influencia histórica en la creación de objetos modernos.

Modelos inspirados en el arte romano

Esta conexión entre estilos, formas y conceptos del pasado y su impacto en la creación contemporánea se convierte en una fuente de inspiración. Los estudiantes aprenden a apreciar cómo la riqueza estética de épocas antiguas puede resonar en la creación de objetos innovadores en el presente.

¡Muchas felicidades a los estudiantes por estos interesante modelos experimentales!

Modelos inspirados en el arte bizantino por María José Pale, Cristóbal Pochat y Derek Giraldi

Modelos inspirados en el arte gótico por Derek Giraldi, Daniel Pedraza y Amparo Pozos

Modelos inspirados en el arte renacentista por Arturo Loyola, Cristóbal Pochat y Daniel Noriega

Modelos inspirados en el arte barroco por María José Pale, Mariela González y Amparo Pozos

Modelos inspirados en el arte neoclásico por Mariela González. Amparo Pozos y Ana Paula del Ángel