lunes, 17 de julio de 2017

Diseño editorial para preservar la tradición gastronómica de Teziutlán, Puebla


Colaboración de texto: Andrés Triana Del Río y Alejandra Palmeros Montúfar

La cocina suele llevarnos a momentos felices. La casa materna, el olor de los eventos familiares, el calor de nuestros seres amados reunidos para la celebración o en el cotidiano. Comer es un placer, compartir los alimentos un verdadero privilegio. Quien cocina, sabe que es un acto de amor que comienza desde su planificación y continua con su preparación. 

Luz María Campos decidió desarrollar como proyecto de tesis de la licenciatura en Diseño Gráfico un homenaje a la cocina. Fusionaría la cocina con el diseño a través del rescate de diferentes recetas tradicionales de su ciudad natal, Teziutlán Puebla, con la esperanza de preservarlas el mayor tiempo posible para el futuro.

Diseño de recetario y tarjetas


El primer paso que llevó a cabo fue el análisis de la tesina en gastronomía intitulada: “Costumbres culinarias populares en Teziutlán. Análisis de 19 recetas de la región” de Alejandra Campos Mendoza. De esta propuesta e contenido se seleccionaron nueve de las recetas más tradicionales de la cocina teziuteca. A estas recetas se le adjuntan gráficos informativos complementarios para llamar la atención del lector y las instrucciones necesarias para su elaboración. 

Receta dentro del recetario de los Acaletes enchilados 


Para lograr el producto editorial atractivo, Luz Campos consideró el diseño de un recetario resistente al espacio de la cocina, con arillo de metal para su fácil manejo. Además de recetas, la pieza incluye valiosa información sobre Tezitlán, la gastronomía de México y las costumbres culinarias de la zona. Las nueve recetas principales se anexarían como tarjetas para su rápida consulta al momento de prepararlas.

Frente de la tarjeta de la recete Acaletes enchilados

Para definir el diseño editorial se bocetó y experimentó con la retícula, gráficos y tipografías, hasta llegar a un estilo propio y coherente con lo que se quiere informar. Este fue el proceso para llegar a una gráfica orgánica basada en líneas y texturas, con colores que remiten a la naturaleza y la comida sobre un papel texturizado, con colores llamativos y contrastantes. Además. se crearon diferentes íconos con su respectivo código de color con los cuales 
identificar a los platillos según su tipo: antojitos, platos fuertes, salsas bebidas y postres.

Receta de Atole de Xole

Las nueve recetas se presentaron de manera moderna, abogando por un estilo que recuerde más a la esquemática para romper con el cliché de los recetarios tradicionales. No obstante estas aventuras visuales, las imágenes se trabajaron con un cuidado especial para llamar a las memorias que todos tenemos.

Infografía sobre los diferentes tipo de frijoles en México

El proyecto “Recetario con historia. Diseño editorial para recetario de Teziutlán,Puebla” fue presentado por Luz María Campos Mendoza, para obtener su título como licenciada en Diseño Gráfico el 7 de octubre del 2016 

¡Felicidades a nuestra ahora profesional del Diseño Gráfico!

Mira el video aquí.

Entrada del artículo  "Gatronomía en Teziutlán"


Receta de la salsa de Chiltepín compuesto

Infografía de Tamales por estados

Frente de la tarjeta de la receta Tlayoyos


Pieza editorial manipulada por un profesional de la cocina

jueves, 13 de julio de 2017

La Palabra y el Hombre llega a la UGD


La revista es el medio por excelencia para transmitir una ideología. Siempre actuales, necias al estancamiento, son un reflejo del empuje y la búsqueda por reflejar la actualidad.

La Palabra y el Hombre es la revista icónica de la Universidad Veracruzana no sólo por su contenido, sino porque es con ella que inicia el Departamento Editorial gracias a las gestiones del maestro Sergio Galindo en 1957. Tras diferentes épocas, directores y un nutrido grupo de colaboradores textuales y visuales, la revista presenta una importante selección de artículos, ensayos, reseñas y críticas, todos ellos ilustrados y diseñados con especial cuidado. La riqueza de los contenidos hace de La Palabra un ejemplo de la labor crítica y estética de nuestro entorno, referente de la historia del diseño editorial xalapeño. Sumergirse entre sus páginas enriquece al lector y lo atrapa por su amabilidad de contenidos.

En la Universidad Gestalt de Diseño nos congratulamos de tener en nuestro acervo bibliográfico una rica colección que corresponde a la tercera época de LPyH en donde destaca la imagen gráfica sin perder la seriedad de los contenidos. Invitamos a la comunidad universitaria y al público en general a disfrutar y promover la lectura de esta importante publicación.

Aquí el link del acervo.







viernes, 7 de julio de 2017

Examen Profesional: Diseño de Identidad Gráfica para PADSSA


Al mediodía del 3 de agosto de 2016, María Crivelli Bernardi presentó su examen profesional para obtener su título como licenciada en Diseño Gráfico con el proyecto de tesis intitulado “Diseño de Identidad gráfica para la Productora Agrícola del Sureste S.A. de C.V.”, PADSSA por sus siglas.
 
María Crivelli Bernardi
La propuesta busca darle una identidad gráfica a esta empresa con sede en la ciudad de Huatusco, Veracruz que, pese a tener poco más de 20 años en el mercado produciendo piloncillo 100% natural a través de procesos artesanales, la empresa carecía de una identidad gráfica que lograra posicionarse en la mente de su público cautivo. En la búsqueda de una mejora en la presentación, optaron por el diseño para transmitir sus ideales como empresa e incursionar en el mercado de exportación.

En su presentación, María Crivelli expuso parte de la investigación hecha en torno al proceso de manufactura de este destacado elemento de la gastronomía mexicana y revisó referentes nacionales e internacionales para después enriquecer su proceso creativo con conceptos de Teoría de la Forma, tipografía y retórica visual. La propuesta de identidad presenta un isotipo con fuertes líneas de tensión, tipografía geométrica y con la abstracción de elementos que remiten al giro empresarial (un engrane, el piloncillo y la caña de azúcar). La paleta de colores propuesta busca hacer referencia a la caña de azúcar de donde se obtiene el producto que finalmente adquiere un color cercano al anaranjado.

Posterior a la descripción de la identidad con sus elementos formales, María Crivelli presentó su propuesta de aplicaciones acordes al giro empresarial y finalizó con la justificación de costos de proyecto.

Los miembros del sínodo, la ME. Lizbeth M. Prott Maldonado, DG. Edgar A. Sánchez Paredes y LAP. Marité Márquez Yong hicieron diferentes preguntas en torno al proyecto e invitaron a la estudiante a seguir documentándose y preparándose en un ambiente cada vez más competitivo. Finalizó la defensa con una invitación a siempre trabajar en búsqueda del mejor resultado. Después de la correspondiente deliberación, aprobaron la propuesta por unanimidad.


¡Felicidades a nuestra nueva profesional del Diseño Gráfico!

Identidad diseñada
  

Logotipo para la empresa en esquema

Diseño de espectaculares, montaje


Diseño de carteles para parabuses, montaje

LAV. Marité Márquez Yong, ME. Lizbeth M. Prott Maldonado,
María Crivelli Bernardi y DG. Edgar A. Sánchez Paredes

miércoles, 5 de julio de 2017

Ciclo Literario en la UGD


Colaboración de texto: Lorenzo León Diez

El periódico Ciclo Literario se ha publicado desde hace más de 15 años y quien recorra sus páginas podrá leer y contemplar textos que incluyen todos los géneros literarios (poemas, cuentos, ensayos, crónicas, novelas) y periodísticos (notas, reseñas, artículos, reportajes) así como imágenes (pinturas y fotografías) que son, a su vez, un catálogo de autores tanto mexicanos como de otros países…todos con una calidad universal, pues ese ha sido el objetivo del periódico: incluir en sus páginas materiales que proyecten lo mejor de la sensibilidad antigua y contemporánea.


   La difusión que Ciclo Literario ha hecho de la fotografía universal es excepcional, y son imágenes que tienen un enlace simbólico y significativo con el texto que acompañan en la página. Lo que se ha intentado es vincular la imagen fotográfica con las imágenes poéticas.

   Ciclo Literario no obstante es también una revista electrónica (www.cicloliterario.com),
ha permanecido como un periódico impreso en papel educación, tamaño tabloide, pues lo que se quiere es conservar la producción de objetos culturales, permanecer atendiendo los valores de la edición clásica en la era digital y demostrar que lo impreso y lo virtual se complementan.

    La lectura y la contemplación de la página en soporte de papel nos ofrece la posibilidad de una experiencia perceptual que no nos da la pantalla. Una lectura en reposo y una atención donde la materialidad del objeto nos aporta un goce que es particular y se corresponde a la tradición: la del homo legens (el hombre que lee) en una época –la actual- donde priva el homo videns, el hombre que ve.

   La colección de Ciclo Literario es una herramienta para la investigación y la docencia en la Universidad Gestalt de Diseño, pues su temática es muy amplia y abarca gran parte de las disciplinas humanísticas.

Compartimos el link de la colección en nuestra biblioteca de esta colección aquí.



Gracias a la colaboración con la Universidad Gestalt de Diseño, una nueva época comienza con el Ciclo Literario y de Diseño. Aquí, sus versiones digitales.








Diseño Editorial en acompañamiento espiritual

Leer es una de las actividades más enriquecedoras para el alma y la mente. Cuando leemos no sólo decodificamos un mensaje escrito sino que se activan una gran cantidad de mecanismos intelectuales que permiten aumentar nuestro vocabulario y sintaxis, mejorar nuestra memoria, reflexionamos al contrastar las ideas del autor y pueden crecer o afianzar nuestros conocimientos; incluso se activa nuestra memoria emocional y nos regala información valiosa a la que podemos regresar siempre.

El diseño editorial es una poderosa herramienta para lograr que los mensajes escritos lleguen a un público específico. Dentro de los diferentes tipos de productos, las bitácoras y agendas de trabajo tienen características muy importantes y precisas. Estas piezas tienen el objetivo de facilitar el aprendizaje o desarrollo de un tema dentro de un esquema temporal. Implican colocar información y además resolver los recursos visuales y didácticos para una navegación y uso ideal.

La propuesta invita a la escritura de manera constante.

Larissa Fabiola Pérez Hernández egresó de la licenciatura en Diseño Gráfico y optó por los estudios de posgrado como opción de titulación. En la Especialidad en Diseño Editorial en la UGD. El posgrado organizado en cuatro trimestres permite al estudiante adquirir habilidades y destrezas en torno a tres de las tipologías más destacadas del ámbito editorial: libro, periódico y revista. El último trimestre, se desarrolla como un taller de titulación en donde el estudiante tiene libertad de desarrollar un tema original.

Aplicación de la paleta de color en las secciones 

El proyecto que Larissa Pérez desarrolla es una guía de lectura del Nuevo Testamento en 60 días denominada "Mi alma tiene sed de Dios". La propuesta nace de la búsqueda de una herramienta que auxilie en la organización del tiempo a las personas interesadas en la lectura de este texto religioso. 

Esquema de elementos de diseño que componen el interior de la guía

La guía propuesta es flexible, dinámica y con una gráfica agradable al recurrir a las cactáceas y suculentas en una relación con el concepto de "sed". La pieza contiene frases motivacionales que invitan a dar continuidad a la experiencia de la lectura, así como fragmentos bíblicos correctamente citados. El valor agregado de la pieza se encuentra en la customización de los contenidos y el agregar pequeños recursos como el sobre bolsa o un separador diseñado con el firme objetivo de establecer un vínculo afectivo con sus lectores potenciales.

Diseño del planeador de la guía

La guía “Mi alma tiene sed de Dios” emula un cuaderno de trabajo y al finalizar la lectura, es un bello archivo de reflexiones y vivencias que el usuario atesorará y mantendrá con él mucho tiempo. El proyecto es, sobre todo, un rescate a la escritura introspectiva que cada día se emplea más y es una importante herramienta para la confirmación de la identidad. Finalmente, el cuaderno presenta una identidad "Benditas Notas" de la cual podrían aumentarse más productos similares.
Diseño de identidad para la empresa

Con seriedad, madurez y gran profesionalismo, Larissa Pérez se dio a la tarea de llevar a cabo su venta de manera independiente, aplicando ajustes para su producción en serie. La venta del material producido pone en manifiesto que la pieza tiene un público cautivo. 

La personalización de la propuesta permite la formación de un vínculo con la pieza editorial

"Mi ama tiene sed de Dios. Guía de estudio del Nuevo testamento en 60 días" fue el proyecto final de la Especialidad en Diseño Editorial de Larissa Fabiola Pérez Hernández con el cual obtuvo su título como licenciada en Diseño Gráfico el 27 de agosto del 2016.

¡Felicidades a nuestra nueva profesional del Diseño Gráfico!

Muestra de algunas de las ilustraciones diseñadas para la propuesta editorial


Diseño de planificador mensual

El usuario establece sus tiempos de lectura según su disponibilidad. 

Guía de lectura y libro de trabajo

Examen Profesional: "Foro Cultural y Musical en Xalapa, Veracruz"


El viernes 6 de agosto de 2016 se llevó a cabo el examen profesional de Brianda Rocío Reynoso Ojeda para obtener el título de licenciada en Arquitectura de Interiores, con el proyecto “Foro Cultural y Musical en Xalapa, Veracruz”.

El proyecto plantea el que la ciudad de Xalapa carece de espacios diseñados para escuchar y vivir la música como expresión cultural. La mayoría de estos son adecuaciones y no brindan a los usuarios una experiencia plena, además de provocar molestia en el vecindario por el inadecuado cuidado de la acústica

Con este antecedente, Brianda Reynoso propone el rescate de un inmueble abandonado en la zona centro de la ciudad de Xalapa, Ver. El predio elegido para intervenir funcionó hace casi veinte años como el Sindicato Nacional de Trabajadores de la Música de la República Mexicana. Cuando la investigación de la estudiante se desarrolló, el inmueble se encontraba vandalizado, en abandono y era foco de plagas urbanas.

La propuesta arquitectónica considera una demolición total para asentar un volumen de dos plantas y un nivel subterráneo como estacionamiento. En el primer nivel se propone dedicarlo mayormente a una galería y proyección de audiovisuales. El segundo nivel se considera como foro con su correspondiente zona de cafetería, restaurante/bar y escenario. El nivel de terraza cuenta más mesas y una barra de servicio. El proyecto propone un escenario dinámico con la implementación de luz natural en el día por medio de una cubierta curva de madera y policarbonato; por la noche, las luces harán lo pertinente para producir un ambiente íntimo y acogedor.

El acceso principal al foro destaca por presentar un pasillo con muros con acabados en metal sobre el cual se colocaron lámparas de neón. Estos dispositivos en pisos y plafones generan un espacio envolvente que, además, se encienden al ritmo de la música que se esté escuchando, emulando la gráfica de un ecualizador.

Brianda Reynoso expuso las consideraciones de acústica y bioclimática, tan importantes en estos espacios con servicios en horarios extendidos. Para cerrar su presentación, mostró imágenes fotorrealistas de la ambientación propuesta y sus catálogos de mobiliario, luminarias y acabados.
El sínodo de este examen conformado por los señores, Arq. Héctor E. Santiago Aldana, Arq. Carlos E. García Carreño y Arq. Dulce J. Ortiz Hernández, aprobaron la propuesta por unanimidad tras la correspondiente defensa y deliberación.


¡Felicidades a nuestra nueva profesional de la Arquitectura de Interiores!

Sala lounge

Foro

Estacionamiento enterrado

Galería

Acceso 
Bar