jueves, 28 de julio de 2022

Visita de campo a Museos CDMX


Autor: Ana Isabel Triana del Río

Todo es diseño. Esta icónica frase de Paul Rand toma mucha importancia durante el primer año de formación en la Universidad Gestalt de Diseño ya que fundamenta a través de un grupo de materias todo el lenguaje Gestalt que posteriormente se especializa en cada una de las áreas. Para los alumnos que inician su formación profesional es muy importante no “encerrarse” en su área y aprovechar para llenarse de todo lo que les rodea (exposiciones, conciertos, instalaciones, películas, etc.) que posteriormente en algún momento les pueda servir.

El Festín de Sabores en el Museo Nacional de Arte

Las maestras Larissa Pérez y Ana Isabel Triana organizaron un viaje de estudios a la Ciudad de México para visitar diversas exposiciones. Para varios estudiantes esta excursión fue su primer acercamiento a la CDMX lo cual le dio un valor agregado a la experiencia universitaria ya que no sólo aprendemos en las aulas.

Murales en Bellas Artes

El recorrido fue bastante ambicioso y de ahí su riqueza. Se visitaron seis museos en dos días, los cuáles no fueron seleccionados sólo por las muestras que albergaban sino también por el espacio arquitectónico icónico de la ciudad.

Los museos son una gran oportunidad para aprender. Interior del Munal

El itinerario se dividió en dos partes: la primera incluyó una línea más clásica: Museo Nacional, Palacio de Bellas Artes, Museo Franz Mayer y Museo Nacional de Antropología; mientras que la segunda se enfocó en espacios con exposiciones más contemporáneas como instalaciones o proyecciones: Museo Tamayo y Museo Jumex.

Instalación en el Museo Tamayo

Para esta visita de campo asistieron alumnos de segundo semestre de las Licenciaturas en Animación Digital, Diseño Gráfico, Industrial, Modas, Web y Arte Digital y, un grupo de sexto de Diseño Gráfico.

Bodegones de pinturas, paisajes surrealistas, payasos meditando, diseño mexicano y la magia del centro histórico en la mañana, la tarde y por la noche.... Todas estas experiencias se fusionaron múltiples vivencias que se comparten a continuación.

"Dejar una parte de mí..." 

Silvana Puig

El Munal es un lugar increíble; me gustó mucho apreciar la estructura del lugar. Al final una de las exposiciones había una zona interactiva que me pareció una buena forma de cerrar el recorrido. Me encantó dejar una parte de mi ahí por medio de un dibujo (¡una persona subió a Instagram el dibujo que dejé!).

El Museo Jumex fue sin duda de mis favoritos; ya lo esperaba y me maravilló. Tal vez no era tan grande, pero tenía muchas curiosidades y no podía dejar de ver cada pieza que tenía enfrente. Mi favorito fue un piano derritiéndose algo muy curioso de ver pero raramente satisfactorio.


Valeria Bernal Mendoza

La exposición del Museo Jumex fue una de mis favoritas. Cada una de las obras presentadas era más interesante que la anterior, a veces ocupando el espacio de toda la sala otras siendo tan minúscula que tenías que tener cuidado con no pisarlas por accidente.

Marisol Sánchez (DG) en el Museo Tamayo

Fue especial pues logré entender un poco la intención del artista al juntar dos cosas completamente diferentes, como podría ser un croissant y una mariposa y exponerlos en medio del aire. Fue bastante bonito y muy fotogénico. Había gente tomándose fotos por todos lados, incluyéndome, y cómo no, si las obras eran preciosas.

Exposición en el Museo Nacional de Arte

En el MUNAL fue sumamente interesante al conocer un poco de la historia de la gastronomía por medio de imágenes. Soy muy fan de las pinturas y fotografías de bodegones, por lo que disfruté mucho que gran parte del recorrido trajera consigo bonitas pinturas de productos típicos mexicanos. Las pinturas iban desde figuras religiosas comiendo en una gran mesa, gente del pueblo mexicano en un mercado o comiendo en la calidez de su hogar ¡incluso pinturas de repisas hiperrealistas!

Algo que quiera mencionar, no relacionado a la exposición sino en cuanto a la arquitectura del museo ¡es que simplemente me fascina! El estilo renacentista y neoclásico, tan cargado de pequeños detalles y haciendo que el edificio por si solo luzca elegante y antiguo.

Exposición de color por el movimiento LGBTQ+ en el Museo Tamayo

Estrella Velázquez Sánchez

Personalmente, mis exposiciones favoritas fueron las encontradas en Bellas Artes y el Museo Tamayo. La primera dedicada al surrealismo (de mis movimientos artísticos favoritos) y la segunda una bella instalación conmemorando la lucha LGBTQ+ a través de las esculturas de payasos.

Grupo de 6to semestre de Diseño Gráfico en el caballito de el Museo Nacional de Arte

EXPOSICIONES

Museo Nacional de Arte
Festín de sabores Banquete Mexicano- Exposición colectiva
La palabra es de plata, el silencio de oro- Darío Escobar
La diosa de la casa de Rembrant
XX en el XXI Colección del Museo Nacional de Arte
De la piedra la barro. Escultura mexicana. Siglos XIX y XX


Museo de Bellas Artes
Rina Lazo XIBALÁ el inframundo de los mayas
Sólo lo maravilloso es bello Surrealismo en diálogo- Museo Boijmans Van Beuningen-México

Exposición "Tesoros de China" en el Museo Franz Mayer

Museo Franz Mayer
Disonancia Mexicana
Tesoros de China. Porcelana y artes decorativas

Museo Nacional de Antropología
La grandeza de México
Exposición permanente

Muchos espacios icónicos de nuestra historia son los museos. Aquí, el interior de Bellas Artes

Museo Tamayo
The Other Side y Memory Lost- Nan Goldin
Un conejo partido a la mitad- Julio Galán
Vocabulario de la soledad- Ugo Rondinone
Una cierta idea de Rufino Tamayo

Museo Jumex
Urs Fisher: Lovers
Colección Jumex: Martin Creed

El grupo completo de este viaje en el Museo Tamayo

Jardines de Bellas Artes

Exposición en el Museo Franz Mayer

Dinámica en el Museo Nacional de Arte

Museo Tamayo

Museo JUMEX

Museo Nacional

Museo Tamayo

Torre Latinoamericana, Centro Histórico

Video en el vestíbulo principal del Museo Tamayo

Inauguración de la exposición del SBG


Autor: Anaelena Olivares Solís

El pasado lunes 25 de julio tuvo lugar la exposición de resultados por el fin de curso del Sistema de Bachilleres Gestalt, en la Biblioteca Carlos Fuentes. El evento tiene como finalidad compartir el precoz talento que demuestran los alumnos que se forman desde jóvenes en el diseño, así como las posibilidades de desarrollar la creatividad bajo el enfoque metodológico de nuestra institución.

Corte de listón por parte de los Iñigo Flores, Valeria Martínez y el Lic. José Rafael Theurel

Con presencia de los profesores, estudiantes y padres de familia, la bienvenida estuvo a cargo de la Subdirectora del Plantel El Haya, Mtra. Ariana Hernández Cuevas y se procedió a compartir un emotivo discurso por parte de los alumnos Iñigo Flores Rivera y Valeria Martínez Ordaz, ambos de 4to semestre, quienes son prueba de excelencia académica. El corte de listón estuvo a cargo de los precedentes estudiantes en compañía con el Director de la Biblioteca Carlos Fuentes el Lic. José Rafael Theurel García.

Creatividad, diseño y color en cada una de las propuestas

Los trabajos que conforman la muestra son una mezcla enriquecedora de las diferentes talleres que se integran a las materias que se presentan en el plan de estudios de la Prepa Gestalt: Diseño editorial, Ciencias, Inglés, Química, Ética, Artes, Informática.

La muestra es una evidencia del ejercicio transversal que se hace en las aulas

El Sistema de Bachilleres Gestalt tiene la finalidad de formar alumnos bajo un método constructivista. ¡Esta es una probadita tanto del desarrollo de las capacidades de sus estudiantes como del conocimiento que aportan los maestros!

¡Ven a conocer su talento! ¡Exposición disponible hasta el 8 de agosto!

La muestra "Geometría sonora" de la UGD que acompaña a la exposición se ve y escucha con una aplicación de realidad virtual

Plantel Orizaba
Av. Orizaba no. 42, Fraccionamiento Veracruz
Xalapa-Enríquez, Veracruz
informes@bachilleresgestalt.edu.mx

La ciencia, tecnología y diseño son herramientas para toda la vida

Plantel El Haya
Calle Vicente Guerrero, no. 6. Col. El Haya
Xalapa-Enríquez, Veracruz
Tel. 228 129 1119
WhatsApp: 228 177 1592

informes@esgestalt.edu.mx


Mtra. Ariana Hernández Cuevas, Inigo y Iñigo Flores, Valeria Martínez y el Lic. José Rafael Theurel

Mtra. Ariana Hernández, subdirectora del Plantel El Haya, Mtra. Linda Marivi Camacho, subdirectora del plantel Orizaba y Arq. Magda Chávez, directora plantel El Haya

El diseño está en todo y su acercamiento puede darse a cualquier edad

Muchos de los materiales presentados pueden ser explorados de manera libre.

Los docentes atendieron las dudas de los asistentes

Docentes y alumnos de una creativa comunidad 

martes, 26 de julio de 2022

Pasarela de Aves Fantásticas


Autores: Anaelena Olivares Solís y Ana Isabel Triana

Los colores que nos rodean nos transportan a otros ambientes, son capaces de crear una memoria que despierta nuestros sentidos, dependiendo de los tonos y las combinaciones que se creen con ellos. El diseñador es capaz de sacarles ventaja para crear o acompañar mundos fantásticos en diferentes escenarios.

La materia de Color 2 dirigida bajo la tutela de la mtra. Ana Isabel Triana del Río, involucra a estudiantes de diferentes carreras en la Universidad Gestalt de Diseño: Animación Digital, Diseño Gráfico, Industrial, Moda, Web y Arte Digital. Esta pluralidad de enfoques permite la oportunidad de ampliar las posibilidades de diseño con creatividad y originalidad.

El proceso de diseño es previo a la producción de las piezas

Como parte de su evaluación final, los estudiantes trabajaron bajo tres consignas: incongruencia como forma, la máscara como objeto aplicado y la paleta de color de la identidad popular mexicana.

El día del photo shoot se ajustaron detalles y organizó la pasarela

La primera condición tiene que ver con la forma: reunir las características de un ave y, posteriormente, hacerla incongruente. La Mtra. Ana Isabel Triana explica que la incongruencia tiene que ver con la transformación de parámetros como deformación, cambio de proporción, cambio de ubicación o la repetición de elementos. Tras la comprensión de estos conceptos, los alumnos mezclaron sus ideas para crear aves fantásticas.

Todas las propuestas debían tener características funcionales

El segundo elemento, la máscara, ofrecía una gran variedad de aplicaciones y enfoques. El límite de lo que es una máscara, un sombrero, un casco o una careta fue parte de la exploración creativa.

El tercer parámetro fue crear una paleta de color que tomara como referencia los colores de la cultura popular mexicana, ya fuera un tema de celebración como el día de muertos, una artesanía o textil específico o hasta los colores llamativos de las casas de cierto pueblo mexicano.

Los modelos invitados también podían participar en la sesión

Este proyecto es más que la suma de sus partes, más que el papel, la idea, las lágrimas, las risas y fue por ello que se decidió hacer un photo shoot para inmortalizar los resultados.

Gracias a dinámicas como estas, docentes y alumnos aprenden y se divierten

El maestro de fotografía, Germán Romero, estuvo a cargo de la sesión, la cual se dividió en tres etapas: un video del desfile donde posaron individualmente, el registro de cada alumno con su máscara (incluso hubo alumnos foráneos que mandaron sus modelos para que aparecieran) y tomas por grupos, sin contar el detrás de cámara y todas las fotos espontáneas que muchas veces captan mejor la realidad.

¡Listos para el desfile!

El evento se llevó a cabo en el beneficio de café “La Mata” ubicado en el municipio de Coatepec, asistieron familiares y amigos para presenciar el vuelo de decenas de aves luciendo múltiples ojos, picos, coloridos plumajes geometrizados y la creatividad característica de los proyectos de Diseño Básico en Gestalt.

¡El resultado es sorprendente!

El color, al ser un elemento básico de diseño, los acabados, los discursos, el choque entre trabajos fue muy enriquecedor, pues el trabajo logró integrar la personalidad que caracteriza a cada estudiante.

¡Felicidades por sus máscaras a todos los estudiantes!

¡Chicos talentosos y creativos en La Mata!

Video del desfile


Muestra del photo shoot grupal