El arte de la ilustración en el Diseño Gráfico

Frida Khalo, interpretación de Caleb Hernández

Por Patricia Núñez

El miércoles 3 de mayo de 2017 la Universidad Gestalt de Diseño recibió al reconocido diseñador, ilustrador y artista urbano autodidacta, Caleb Hernández para exponer a los estudiantes cuáles han sido sus experiencias desde el diseño.

Caleb Hernández y el Dr. Joel Olivares

Egresado de esta casa de estudios con una beca de excelencia, sus 13 años de trayectoria en el street art y muralismo, ha permitido que su trabajo sea reconocido e identificado en diversos puntos de la ciudad y recientemente, en instituciones públicas como las oficinas de Desarrollo Urbano de la ciudad de Xalapa.

Con un estilo vanguardista que mezcla el diseño gráfico, el muralismo y el street art, el trabajo de Caleb se muestra como una búsqueda profunda e inquietud por un crecimiento personal. No hay límites… siempre se puede hacer más y mejor.

Su trabajo como diseñador gráfico se enfoca en la publicidad exterior, el diseño de marca y la intervención de espacios con gráfica mural. Su estilo de ilustración ha sido divulgado en  diversas revistas de diseño y ha sido utilizado para múltiples campañas publicitarias.

¡Gracias por enriquecer nuestros espacios y hacer del diseño una forma de vida!

Exposición del trabajo creativo en el mural.

 

No hay proyecto pequeño que no requiera gran esfuerzo y dedicación

Mtra.l Lizebeth Prott, Dra. Margarita Acosta Mota, Caleb Hernández y Arq. Carlos Cabañas

Las virtudes y experiencias del manejo del material en arquitectura

Por Patricia Núñez

Rompiendo el tabú con el sistema constructivo del concreto aparente en su filosofía sobre la composición, el Arq. Rafael Prado resaltó la importancia del manejo de la privacidad. Talentoso arquitecto, proyectista y desarrollador, en su ponencia del día 28 de junio de 2017 en la Universidad Gestalt de Diseño, hizo hincapié a los alumnos de arquitectura de la importancia de ser atrevidos y sensibles al desarrollar todo el potencial de la información que te da un lugar al desarrollar cualquier proyecto.

El arq. Pardo exponiendo la utilización del concreto

  

Arq. Jorge Hervias, Arq. Rafael Pardo y Arq. Carlos Cabañas

Diseño Multimedia: Realidad virtual, instalación multimedia y realidad aumentada

Por Fabricio E. Torres Peralta

El día 29 de noviembre de 2017 en el auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño el Diseñador Gráfico y Maestro en Artes Visuales por la UNAM, Manuel Salgado Pallares dio una plática sobre el trabajo desarrollado en el área del diseño multimedia mostrando parte de sus trabajos y abordando temas directamente relacionados con la aplicación en el campo laboral. Manuel Salgado hizo hincapié en la relación con la creatividad con los modelos creativos requeridos para este tipo de prácticas, siendo uno de los objetivos y las ambiciones que se deberían tomar en cuenta en la realización de una tesis.

La charla comenzó con un recorrido por sus trabajos iniciales hasta sus más exitosas producciones, destacando animaciones que han recorrido el mundo, videos musicales para bandas de rock locales e internacionales e incluso proyectos personales. Manuel Salgado mencionó cómo las diversas interpretaciones del sonido con la gráfica en movimiento se pueden explotar y cómo la teoría de la forma está involucrada en todo, desde la naturaleza hasta el ámbito del conocimiento.

A través de diversos videos ejemplificó la influencia de las tecnólogas multimedia actuales que se ven como el futuro de los medios de comunicación y sociales mostrando las diferentes reacciones del ser humano al sentir empatía por situaciones irreales que pueden estar sucediendo a seres ficticios. La incredulidad se apodera de la mente del ser al “dejar de ver” la realidad y el cerebro puede ser engañado con la realidad virtual aun teniendo pleno conocimiento de estar ante una emulación.

La realidad aumentada, a pesar de no ser un fenómeno que absorba nuestra percepción en su totalidad, nos hace interactuar con fenómenos que físicamente no están presentes pero que se pueden percibir gracias a diferentes dispositivos. Actualmente los medios para el desarrollo de estas tecnologías están al alcance de la mano y casi de manera gratuita por lo que cada vez son más las posibilidades para desarrollarlas. Los diseñadores seremos los que aportemos a estas tecnologías a través de modelos creativos para ampliar la visión del mundo. El futuro de la sociedad se ve conviviendo con estas múltiples tecnologías y tarde o temprano estarán entre nosotros formando parte de nuestra vida cotidiana y el cómo los diseñadores podemos incluirnos en estas ramas para trabajar sobre esto y diseñar el futuro.

¡Gracias por compartirnos tu trabajo!

¡Vivamos el diseño!

Diseño de animación mezclando técnicas tradicionales y digitales

Diseño de mapping

Aplicaciones del Diseño Gráfico para el mundo: Memoria de trabajo

Por Fabricio E. Torres Peralta y Alejandra Palmeros Montúfar

Tras la conclusión de su licenciatura, el Diseñador Gráfico está capacitado para atender las necesidades de sus clientes en diferentes ámbitos como el diseño de identidad gráfica, carteles, ilustración, diseño editorial, fotografía, etc. Con una sólida base, el profesional elige a partir de sus habilidades y preferencias el área en donde abocarse y desarrollarse. 

Ariadna De la Rosa Hernández egresó de la Licenciatura en Diseño Gráfico en UGD y rápidamente se hizo de una cartera de clientes. Sus habilidades la llevaron a desarrollar proyectos de identidad y diseño editorial mayormente, pero nunca dejó de lado las demás áreas. Confiando en sus habilidades, Ariadna De la Rosa llevó a buen término proyectos con clientes nacionales y extranjeros que le brindaron grandes experiencias. 

Diseño editorial de la revista "The Guide to living in Yucatan" 

Armada con un portafolios profesional admirable, optó como opción de titulación la elaboración de una Memoria de Trabajo profesional. Esta opción de titulación busca rescatar los diferentes aprendizajes que se adquieren en el ámbito laboral a manera de reflexiones para las próximas generaciones y compilar las evidencias de un proceso creativo. Para ello, organizó el material más destacado de su labor independiente a nivel nacional e internacional con el diseño de identidad gráfica para las empresas Strategic Holding (SH), DE Belleza y Kapacitación Kreativa, así como el diseño editorial en cada una de estas empresas.

Diseño de mapa para folleto de "Mérida a la carta"

Los diseños presentados en la memoria de trabajo de Ariadna obedecen a los criterios aprendidos en la licenciatura en torno a los conceptos de Teoría de la Forma, ergonomía visual y funcionalidad. Desde el primer proyecto donde desarrolló la identidad gráfica para SH demostró el profesionalismo con el que se desempeña en el área brindando una descripción de cada propuesta desde la aplicación de la teoría de la forma en el diseño del símbolo hasta la fundamentación de la selección tipográfica, continuando con las aplicaciones. Estas incluían, además de la papelería administrativa, proyectos editoriales para promover el turismo de americanos en Yucatán.

Diseño de cubierta extendida del libro "Ten Years of Yucatan Living"

Dentro de esta misma rama, se describe el diseño de un libro fotográfico de 10 Years of Yucatan Living pone en manifiesto la diversidad de esta zona del país desenvolviéndose de manera excepcional, fundamentando el proceso, explicando el reticulado de las páginas y el acomodo fotográfico.

Diseño de identidad para "Kapacitación Kreativa"

Otro de los proyectos a describir fue el proceso de diseño de identidad de la estética DE Belleza y el proyecto para Kapacitación Kreativa, empresa de coaching ontológico En ambos casos, se presentaron los resultados y sus diferentes aplicaciones acordes al giro comercial.

La Memoria de Trabajo "Aplicaciones Profesionales del Diseño Gráfico" a cargo de Ariadna De la Rosa Hernández fue presentada el 29 de septiembre de 2017.

¡Felicidades a nuestra nueva profesional del Diseño Gráfico!

Portada del folleto "Mérida a la carta"

Diseño de carta de servicios para la empresa "DE Belleza"

Cubierta extendida del catálogo del productos para la empresa internacional SH

1/4 Verde nos visita en la UGD

Por Patricia Núñez y Alejandra Palmeros

Verónica Morán Medina y Emmanuel Xolalpa Ortega, ex alumnos de la licenciatura en Diseño Gráfico son los creadores de 1/4 Verde · Estudio Gráfico. El 6 de junio de 2017 nos compartieron su filosofía de trabajo, proceso de diseño y apoyo al medio ambiente en su quehacer diario mediante la charla "Diseño más allá de la pantalla"

Desde hace cinco años, al concluir su licenciatura de Diseño Gráfico en nuestra Universidad, crearon un espacio para el diseño consciente, sustentable y práctico. La principal filosofía de 1/4 Verde Estudio Gráfico es proponer un servicio o un producto 100% sustentable, sin embargo, las mismas necesidades del cliente en algunos casos no permiten que así sea, aun así, proponen que por lo menos una cuarta parte del servicio o del producto, sea Eco Friendly. Esta propuesta de mercado consciente y diferente ha sido la clave de su éxito.

Libretas, ilustración, identidad, editorial, producción y diseño son sólo algunas de las áreas en donde se han desarrollado al punto de ser fácilmente reconocidos.  La experimentación con conocimiento de causa les ha permitido apoyar con éxito a sus clientes, anticipando incluso aquello que quizá no habían contemplado. El éxito de sus productos es evidenciado por sus muchos seguidores en redes sociales y hoy en día se han logrado posicionar -y mantener- en el marcado xalapeño como una opción divertida, consciente y profesional.

¡Gracias por compartirnos su pasión por el diseño y nuestro mundo 
¡Muchas felicidades!

Arq. Carlos Cabañas Ramírez, Verónica  Morán y Emmanuel Xolalpa.

"Proveedores, producción, FCAS y clientes; el equipo de toda empresa"

"Hay un universo más allá de la teoría y la escuela; ¡nunca dejamos de aprender!"

Algunos productos editoriales estuvieron a la venta y como muestra.

Grafitti, espacio, estilo y arquitectura

Por Alejandra Palmeros Montúfar

El jueves 19 de octubre la Universidad Gestalt recibió al Dr. En Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid, Fernando Figueroa Saavedra, una de las principales autoridades en la comprensión y divulgación em torno al graffiti y arte urbano en el mundo hispánico.

En la charla se habló sobre el graffiti, su evolución y el cómo este fenómeno tiene fuertes antecedentes en la historia de la humanidad en esta búsqueda de dejar una huella, de expresarse y ser identificado. Esta necesidad de modificar el espacio de manera trasgresora ha tenido posturas a favor y en contra en la historia de las ideas. Este fenómeno puede percibirse como un objeto, un proceso, un estilo gráfico, pero también como un movimiento artístico, es decir, una subcultura que permite desarrollar toda una filosofía de vida. 

Como experto en el tema que ha indagado y observado su evolución en diferentes partes del mundo, el Dr. Saavedra presentó una definición que continuamente está en evolución y replanteamiento, expuso técnicas y cómo se clasifican y tipifican los fenómenos resultantes. Después de analizar cómo la historia contribuyó al florecimiento desde los 60 con el writing underground hasta los 90 con el denominado postgrafitti, el Dr. Propone dos caminos: uno hacia el desarrollo del arte y otro hacia el arte urbano.

Marcaje, gestualidad, informalidad, infamia, difamación, clandestinidad, comicidad, usurpación, trasgresión… con sólo algunas de las características de este fenómeno que, como obra abierta, es ejemplo de la posmodernidad que se enriquece de su devenir por las artes y la vida cotidiana. 

"La normativa cambia con el tiempo", el graffiti evoluciona con él.

Algunas intervenciones al espacio público.

El caso de "Muelle"

DG. Adrián Lara Castillo, Dr. Fernando Saavedra, Arq. Carlos Cabañas y DG. Julia S. Polanco

Examen Profesional: “Central de Bomberos, Rescate y Emergencias Médicas”

Vista del acceso principal

Por Alejandra Palmeros Montúfar

El 25 de noviembre de 2016, se llevó a cabo el examen profesional de Miguel Augusto Pensado García, para obtener el título de licenciado en Arquitectura sustentando el proyecto Central de Bomberos, Rescatey Emergencias Médicas.

El proyecto se plantea en la ciudad de Xalapa, Veracruz, en respuesta a la creciente necesidad de atender a la población local que es vulnerable ante cualquier tipo de siniestro. La propuesta se ancla a al programa de reordenamiento de la zona poniente de la capital del estado, desarrollado durante el último semestre de la licenciatura con el apoyo de diferentes docentes.

La propuesta del proyecto es de estilo minimalista y geometría euclidiana; propone un programa que integre no sólo los servicios a la comunidad, sino satisfacer las necesidades de los usuarios del inmueble otorgando espacios de encuentro y recreación.

Los miembros del sínodo, los señores arquitectos. Hugo Castañeda Peredo, Omar García Castillo y Dulce Jacqueline Ortiz Hernández hicieron diferentes cuestionamientos al estudiante, exhortándolo a seguir fortaleciendo sus habilidades. Después de la respectiva deliberación, se aprobó la propuesta.

¡Felicidades a nuestro nuevo profesional de la arquitectura!

Vista desde el acceso al patio de maniobras

´Vista aérea del proyecto 

Interior de la zona recreativa

Arq. Omar García Castillo, Arq. Dulce Jacqueline Ortiz Hernández,
Miguel Augusto Pensado García, Arq. Hugo Castañeda Peredo