jueves, 20 de febrero de 2020

El diseño de las ideas: campaña publicitaria "Visión Gestalt"


Cuando queremos que una idea suceda, tenemos que proponer su acción. Para ello no sólo se necesita de creatividad e innovación, sino también de metodología y dirección. Aunado a ello, una campaña publicitaria requiere de un equipo multidisciplinario en donde las habilidades de cada integrante sumen para el proyecto final.

Los estudiantes de la Especialidad en literatura Aplicada al Guionismo trabajaron a lo largo de un año en el desarrollo de diferentes productos y estrategias publicitarias. Con el asesoramiento de los distintos profesores del programa, exploraron la retórica a través de la semiótica, el tratamiento en los medios de comunicación (físicos y virtuales) para lograr un programa anual de un plan de comunicación de medios.

La propuesta de la capaña "Visión Gestalt" se realizó en un equipo de diseñadores, arquitectos, comunicadores y administradores. La propuesta se gestó desde frases como "Las buenas ideas no caen del cielo" o "Todo cambia con un poco de esfuerzo" o "Para los grandes problemas, soluciones creativas". A partir de ello, se desplegó una gran cantidad de productos y aplicaciones que evidencian la creatividad de nuestros estudiantes.

"Visión Gestalt" es el proyecto final de la Especialidad en Literatura Aplicada al Guionismo elaborado en equipo y presentado de manera individual por la DG. Julia Saraid Polanco Chuzeville.

¡Felicidades por tu proyecto!


Parte de las ilustraciones generadas por Julia Polanco para el proyecto

Diseño de campaña en medios impresos

Diseño de trípticos informativos 




lunes, 17 de febrero de 2020

Formarse para las ciudades del futuro: Maestría en Diseño Urbano Arquitectónico Sustentable


La ciudad la construyen los arquitectos, pero la viven las personas. Si ningún ser humano es una isla, ninguna acción está aislada del conjunto. 

Como el cuerpo humano, desde la más pequeña de las células hasta los sistemas más complejos, todo está interconectado para que funcione el sistema. La enfermedad, el tratamiento y la cura son ciclos, procesos que requieren estudios, pruebas e hipótesis. Los médicos y la medicina evoluciona con los nuevos descubrimientos, justo como sucede con el estudio de las ciudades.

La ciudad es un ente complejo que ha evolucionado con la humanidad. Su naturaleza considera el factor tecnológico y natural en donde está localizada, pero se complejiza al estar vinculada a la más increíble de las criaturas: el hombre. Las ciudades tienen carácter, historia y futuro; de ahí la necesidad de profesionales que la aborden con mirada crítica y respetuosa. 

Modelo utópico: una torre para la ciudad del futuro
La Maestría en Diseño Urbano Sustentable se propuso formar profesionales que conozcan teorias, métodos y alternativas para el diseño urbano sustentable. Hoy por hoy, no es posible visualizar el fenómeno urbano sin vincularlo con el arquitectónico, por lo que el programa se actualizó como la Maestría en Diseño Urbano Arquitectónico Sustentable en la UGD. Este programa único en su género permite al estudiante explorar teoría, historia y las metodologías para el desarrollo de las ciudades para el siglo XXI.

La memoria de posgrado de la Maestría en Diseño Urbano Sustentable de Omar Freye Cáceres fue presentada el 20 de julio de 2018 quien ahora es un egresado más de la Universidad Gestalt de Diseño.

¡Felicidades por tu proyecto!

Modelo de módulo comercial para parque vial.

viernes, 14 de febrero de 2020

Viviendo el Curso de Creatividad 2020 en la UGD



Colaboración de texto: Profa. Juanita Tostado Cruz

Nunca terminamos de aprender. Nuestra evolución es constante, a diario nos percatamos de pequeños detalles que nos hacen crecer y conocernos más como personas. Fue en el curso de Creatividad desarrollado del 27 al 31 de enero de 2020 en la Universidad Gestalt de Diseño que me sorprendí descubriendo una manera nueva y distinta de aprender para mí.

Cuando era pequeña, en la escuela me tocó una forma de aprendizaje muy tradicional en la cual la metodología era basada en aprender de memoria y realizar productos con criterios muy cerrados. Hoy en día, con todas las reformas educativas, estrategias de enseñanza y metodologías implementadas, me he percatado gracias a mi formación docente que una positiva experiencia áulica es la diferencia en el alumno. Menciono lo anterior ya que en esta semana que tuve la oportunidad de asistir al Curso de Creatividad en la Universidad Gestalt de Diseño y con el valor agregado de compartir con mis compañeros de trabajo, sentí un renacer dentro de mí. Tuve la fortuna de acceder a una forma de aprendizaje y ejercicios que hacen que la mente desarrolle una catarsis y obtenga bellos momentos de euforia, el tipo de educación que busqué para mis hijos, en especial para mi hija Giovanna, que su mayor pasión es el arte. 
 
Un acompañamiento para potencializar las habilidades de cada estudiante
Mientras que agradezco el haber tenido una buena educación, fue muy enriquecedor el recibir esta enseñanza de adulta, sentir creación fluir y explotar por mi mente con ayuda de los ejercicios (trazos, dibujos, etc.) que nos pusieron y con las palabras alentadoras de la mtra. Julia Polanco, hecho que fue inspirador para mí motivándome para traspolar mi experiencia al salón de clase con mis alumnos, con la expectativa de que ellos que pertenecen a nuevas generaciones (como la generación Z, entre otras) puedan favorecerse de lo que he aprendido gracias a la institución en la que tengo la gran oportunidad de trabajar “La Gestalt”. Y si ellos en algún momento lo desean tengan las mismas y mas herramientas como las que he adquirido para poder implementarlas en su vida estudiantil y/o profesional. 

La mtra. Julia Polanco, docente del taller de esta edición
Finalmente entre el cóctel de emociones, concluyó estando rodeada de personas que al igual que yo tienen una de las vocaciones más nobles que existe en la humanidad, ser maestro, pues así como me inspiraron a mí, que al final del día no hay nada más satisfactorio que tener la noción, el saber, de que quizás no a todos, pero si quiera a una persona, estás inspirando para que hagan algo grandioso en el mundo.

La Universidad Gestalt de Diseño es la institución pionera en la enseñanza del diseño desde 1988. Conoce su oferta de estudios de nivel bachillerato, licenciatura y posgrado y sé parte de la comunidad Gestalt.

La base del diseño está en el dibujo

La realidad adquiere otra dimensión aprendiendo a mirar

No hay errores, son caminos diferentes para lograr infinitos resultados

Ganar confianza en tus habilidades únicas y especiales



lunes, 10 de febrero de 2020

Un museo para el arte contemporáneo de Xalapa



Los espacios para la difusión del arte han evolucionado a lo largo de la historia. Los museos son la tipología más común cuyos antecedentes se encuentran en los gabinetes de curiosidades y colecciones particulares de coleccionistas y burgueses. Lo que en un principio era parte de una clase privilegiada, con la apertura en 1793 del Museo de la República (hoy Museo de Louvre), el arte se acercó al pueblo.

Hoy por hoy existen muchos tipos de museos, pero aquellos dedicados al arte contemporáneo se descubren con características muy particulares. El arte contemporáneo no se concentra en el canon estético simétrico y de perfección, sino en la reacción, en la contestación hacia un fenómeno. En este sentido, los espacios para la exhibición, conservación y difusión del arte incluyen una explosión de posibilidades a través de tecnologías como realidad virtual y ejercicios multidisciplinarios que permiten lograr arte objeto y arte vivencial. Se debe entonces, poner énfasis en la narración museística sin descuidar la protección de la piezas y la intención de los artistas encontrando en la arquitectura materiales y tecnologías idóneas.

En la ciudad de Xalapa el arte se encuentra rápidamente. Cafés, galerías, teatros, exposiciones y diversas expresiones artísticas al aire libre le han dado el título de "atenas veracruzana". Sin embargo, como capital del estado, la población aumenta y la mancha urbana se extiende y los espacios para la promoción del arte contemporáneo se sobrepasan.

Luis Hernández presentó el proyecto de Museo de Arte Contemporáneo para la ciudad de Xalapa como proyecto de titulación de licenciatura en Arquitectura. Analizando las diferentes maneras de configurar un espacios de exhibición aplicó conceptos como el guion museográfico, el aprovechamiento de vistas a partir de la topografía y la accesibilidad para lograr una propuesta original.

A partir de la abstracción de una pintura de suprematista del artista ruso K. Malévich, el proyecto se resuelve como un espectacular volumen de dos niveles con geometría ortogonal, que recibe al visitante y sorprende con el uso de sobrestructuras ligeras modular.

Museo de Arte Contemporáneo es la tesis de Luis Manuel Hernández Ruiz, defendida con éxito el pasado 18 de diciembre de 2019.

¡Felicidades por tu proyecto!


Vista desde la plaza de acceso

viernes, 7 de febrero de 2020

Curso intersemestral para docentes de nivel bachillerato


Colaboración de texto: Joaquín Cruz Hernández

En preparación para el inicio de un nuevo ciclo escolar, durante la semana del 20 al 24 de enero del presente año se llevó a cabo el curso intersemestral "Método Constructivista” impartido por el Dr. Joel Olivares, rector de la Universidad Gestalt de Diseño.

Al evento asistieron todos los docentes del sistema de bachillerato Gestalt de ambas sedes: campus Av. Orizaba y campus El Haya.

Durante el curso se abordó la metodología que le corresponde aplicar en clase al profesor, quien debe seguir los lineamientos de la autoridad educativa, pero además debe encontrar las estrategias adecuadas, acompaña y guía para los alumnos en su búsqueda del conocimiento para su aplicación en el entorno social.


De esa manera, se implementó a los profesores las premisas del método constructivista, centrándose en ayudar a desarrollar en el alumnado las capacidades del perfil artístico, así también el aporte de instrumentos para conducir la creatividad, implementando herramientas para exponer ideas de una manera funcional y novedosa.

La psicóloga Mónica Brunel Martí abordó el tema de Educación en Inteligencia Emocional, explicando su doble finalidad en los alumnos: primero es ayudar al conocimiento social y al correcto desarrollo de la personalidad y, segundo, prevenir la aparición de disfunciones en esta fase que podrían reflejarse en conductas violentas o desadaptadas.


Para finalizar las actividades, la mtra. Exciani A. Alarcón Santamaría presentó herramientas e instrumentos académicos para la formalización de los procedimientos administrativos.

La Universidad Gestalt de Diseño es la institución pionera en la enseñanza del diseño desde 1988. Conoce su oferta de estudios de nivel bachillerato, licenciatura y posgrado y sé parte de la comunidad Gestalt.

sábado, 1 de febrero de 2020

Docencia y enseñanza en el diseño: un camino de aprendizajes

Elvira Echavarría montando una exposición de sus alumnos
Uno de los caminos que toma el profesional al incursionar en el ámbito laboral es el campo de la docencia. Si bien hay quienes siempre desearon dedicarse a esta actividad y son normalistas, muchos más jamás se imaginaron estar frente a grupo. Para quienes la docencia llega por accidente, descubren que más que exponer temas, la labor del docente implica planear, organizar y prever todo tipo de situaciones, así como ejercitar muchas habilidades sociales y emocionales.

Diseño de producto y logotipo con materiales de reciclaje
Formar a otros es una actividad gratificante y llena de experiencias. Sin embargo, el docente pocas veces recibe la formación adecuada para poder desarrollarse. Los maestros "descubren" sobre la marcha conceptos propios de la pedagogía, se instruyen bajo prueba/error en actividades como la planeación, llenado de actas y estrategias didácticas. Estas vivencias no son del todo gratas porque implican papeleos y procesos administrativos muy cansados.

Estudiante de secundaria trabajando teoría del color
El docente de diseño tiene una formación humanística y artística. Los conceptos de diseño y las técnicas deben ser compartidas con maestría a través de ejercicios prácticos para poder atrapar la atención de los estudiantes según sus intereses y edades. Esta labor de diseño de actividades implica creatividad, empatía y conocimiento de los temas a compartir. ¿Cómo puede capacitarse el docente?

Diseño de logotipo y productos para perros a partir de materiales reciclados
Elvira Elizabeth Echavarría Patricio egresó de la licenciatura en Diseño Gráfico y a la par que se desempeñaba en una agencia de diseño, comenzó a trabajar como docente de nivel secundaria en el Instituto Educativo Panamericano y en el Colegio Pedro de Gante, así como cursos libres del área de artes plásticas. Al enfrentarse con el reto de la enseñanza a los jóvenes, advirtió que era indispensable adquirir herramientas desde la pedagogía y psicología para poder transmitir mejor sus conocimientos y habilidades.

Retroalimentación grupal del ejercicio "Las emociones y sensaciones a través del color"
de los estudiantes de segundo de secundaria
Fue así como se inscribió a la Maestría en Docencia y Evaluación Educativa. Fusionando sus habilidades como diseñadora, docente y profesional, encontró una pasión por la docencia y la investigación que le permitió alcanzar metas inesperadas.

Proceso de diseño de cuadro representativo de las vanguardias
El aprendizaje del nivel teórico en vinculación con los ejercicios y su experiencia profesional permitieron observar con un enfoque más amplio la enseñanza del diseño en los jóvenes. Elizabeth Echavarría incorporó actividades cada vez más integradoras, con un proceso más completo que implicaba planeación, desarrollo, exposición y registro, con un enfoque sustentable y de emprendimiento. Los resultados de los estudiantes fueron cada vez mejores y esto se reflejaba en sus estudiantes que poco a poco llevaron el diseño a ámbitos más allá del aula.

Estudiante exponiendo los resultados del taller
La memoria de posgrado de la Maestría en Docencia y Evaluación Educativa fue presentada el pasado 30 de agosto de 2018 por Elvira Elizabeth Echavarría Patricio y con la cual obtuvo su título de licenciado en Diseño Gráfico.

¡Muchas felicidades por tu proyecto!

Exposición de la memoria y de algunos de los trabajos de los estudiantes 

Firma de Convenio UGD-SEDESOL


Colaboración de texto: Grupo Acontecer

El pasado 23 de marzo del 2017, la Secretaria de Desarrollo Social, Indira Rosales San Román, firmó un convenio de colaboración con la Universidad Gestal de Diseño para que los jóvenes estudiantes puedan realizar su servicio social y prácticas profesionales en la dependencia estatal.

Para la SEDESOL, el tema de desarrollo urbano y territorial es igual de importante que el combate a la pobreza y, en este sentido, su titular Indira Rosales San Román, dijo sentirse muy orgullosa de hacer posible que los universitarios aporten al Estado en estos temas.



“Queremos que los jóvenes participen, que nos den propuestas, que nos digan cómo podemos llevar a la Sierra de Zongolica, al municipio de Mixtla de Altamirano, a Filomeno Mata, a Papantla, viviendas sustentables a bajo costo”, expresó.

Por su parte, la rectora de la Universidad, Margarita Acosta Mota, dijo que la firma de este acuerdo representa oportunidades de plantear y realizar acciones en beneficio de un desarrollo armónico y sustentable de las ciudades, comunidades y sobre todo, de la sociedad veracruzana.


Arq. Carlos A. Cabñas Ramírez, Arq. Héctor Eduardo Santiago Aldana, Arq. Hugo Castañeda Peredo