sábado, 9 de noviembre de 2024

La magia de los tejidos y estampados: sinfonía de texturas y colores en la moda

Composiciones bordadas en bastidor.
Carlos Augusto Sarmiento, Ingrid Estefanía Morales Gutiérrez y Vanessa Viveros Vázquez

Por Joaquín Cruz Hernández

El diseño de modas es una disciplina en la que el arte y la técnica se encuentran, dando vida a piezas que no solo visten, sino que también expresan identidad y emociones. Los tejidos y estampados son el alma de cada prenda, elementos que definen su estilo y personalidad. En la Universidad Gestalt de Diseño, los estudiantes de cuarto semestre de la Licenciatura en Diseño de Modas se sumergen en este fascinante mundo a través de la materia Tejidos y estampados, impartida por la maestra Alejandra Paola Quiala Baxin. Aquí, los futuros diseñadores aprenden a reconocer la versatilidad y las propiedades únicas de cada tejido, así como los procesos que los convierten en componentes fundamentales para la confección.

Urdimbre y trama de tejido. Carlos Augusto Sarmiento Aguilar

La materia permite a los alumnos explorar una amplia variedad de tejidos y estampados, desde los más sencillos hasta los más complejos, estudiando sus propiedades, técnicas de elaboración y su aplicación en el diseño de moda. A través de ejercicios prácticos, los estudiantes descubren cómo los diferentes tipos de tela pueden transformar el estilo y la sensación de una prenda, mientras aprenden a seleccionar materiales que se adapten al concepto creativo, pero que también satisfagan las necesidades de confort y durabilidad.

Preparado de tela para tinturar con la técnica de shibori. Carlos Augusto Sarmiento Aguilar

En cada clase, los alumnos ponen en práctica su creatividad al experimentar con acabados de telas, técnicas de estampado y tejido, y analizan cómo estos factores influyen en el resultado final de una prenda. Este proceso les permite desarrollar una comprensión profunda de las posibilidades que ofrecen las texturas y los patrones en el diseño.

Estampado textil. Andrea Martínez Rosales

Los resultados han sido extraordinarios, reflejando una sensibilidad artística y técnica que se traduce en piezas con gran personalidad. Gracias a estos ejercicios, los estudiantes se preparan para crear propuestas de moda que no solo cumplen con los más altos estándares de confección, sino que también cuentan una historia visual única a través de sus tejidos y estampados. ¡Felicitaciones por estas exploraciones!

Composiciones con la técnica de fieltrado.
Carlos Augusto Sarmiento Aguilar, Andrea Martínez Rosales y Jorge Antonio Bello González

Collares con la técnica de anudados.
Allison Dariana Navarrete Cuevas, Andrea Martínez Rosales y Carlos Augusto Aguilar Sarmiento

Composiciones bordadas en bastidor
Ximena Castillo Álvarez, José Antonio Bello Hernández y Eridani Zamora Amante

viernes, 8 de noviembre de 2024

Resultados de señalética en Diseño Gráfico

Diseño de señalética de Uma Naomi López Cruz

Por Joaquín Cruz Hernández

La señalética es un sistema de comunicación visual para orientar a los usuarios. El diseño de esta importante área del Diseño Gráfico, trasciende a lo funcional para convertirse en un lenguaje viviente que guía, orienta y transforma los espacios con los que interactuamos. En la vida urbana, las señales nos acompañan a cada paso, marcando rutas, indicando direcciones y haciéndonos partícipes de una comunicación visual que no requiere palabras.

Diseño de logotipo de parque temático Kassandra Joseline Ramos López

En la Universidad Gestalt de Diseño, los estudiantes de la Licenciatura en Diseño Gráfico de sexto semestre, bajo la batuta del maestro Antonio Pérez González “Ñiko”, exploran este lenguaje con un enfoque que va más allá de lo convencional. A través de la materia de Señalética, aprenden a diseñar sistemas de señalización creativos que orientan y aportan una identidad única de cada espacio.

Diseño de señalética de parque temático
Kassandra Joseline Ramos López

El proyecto de señalética en esta asignatura representa un ejercicio práctico y transformador que invita a los estudiantes a concebir íconos urbanos capaces de adaptarse a las dinámicas cambiantes de una ciudad moderna. Los alumnos exploran y rediseñan continuamente los símbolos e íconos en cada señal, innovando desde el principio fundamental de la variabilidad en el diseño gráfico. De esta forma, generan una señalización efectiva, una experiencia visual que aporta una propuesta única al espacio urbano.

Diseño de señalética para jardín botánico.
Citlali Celic Sandoval Montero

El proyecto final de la asignatura implica el desarrollo de un manual para un proyecto integral de señalética urbana, propuesta que encapsula la experiencia académica hasta su ejecución profesional. En este proceso, los alumnos investigan, diseñan y plantean soluciones gráficas con una coherencia visual que responde a las necesidades de orientación y estética de cada lugar propuesto: un zoológico, un centro cultural, un parque temático o un jardín botánico.

Diseño de señalética de parque zoológico
Marisol Sánchez Cerecedo

Con cada ejercicio, se han alcanzado resultados que reflejan creatividad, originalidad y una comprensión de la señalética como una forma de comunicación en constante cambio. Este tipo de aprendizaje impulsa a los futuros diseñadores a crear espacios más inclusivos y visualmente estimulantes, y abre la puerta a una comunicación gráfica que es, al mismo tiempo, funcional y creativa.


Diseño de logotipos.
Izquierda: Meylan Odalis Hernández Vázquez. Derecha: Sara Xochil Uscebrka Milosevic

Diseño de señalética. Marisol Sánchez Cerecedo

Diseño de señalética de parque temático
Kassandra Joseline Ramos López

Diseño de señalética
Meylan Odalis Hernández Vázquez

Roco de la Portilla en la UGD


Por Alejandra Palmeros Montúfar
Créditos de imágenes: @rocodelaportilla

El sábado 26 de octubre se llevó a cabo en las instalaciones de la Universidad Gestalt de Diseño el workshop Innovación Creativa con MidJourney I.A. a cargo de Roco de la Portilla

Después de la increíble e inspiradora conferencia presentada previamente, un grupo de entusiastas participó en esta gran experiencia. El curso recibió personas de diferentes perfiles como artistas visuales, animadores, diseñadores gráficos y digitales, para conocer la herramienta de I.A. MidJourney, explicando sobre todo, cuáles son los caminos más óptimos para aprovechar la ingeniería de la inteligencia artificial.


Con su excelente tono y cordialidad, Roco explicó a los asistentes el manejo de sus principales herramientas como las I.A., pero también los conceptos de diseño, luz y fotografía con los cuales alimentar de manera correcta una solicitud a través de los prompts. Comprender que tener bien resuelto el flujo de trabajo y las implicaciones de acciones o solicitudes, cambia los resultados y permite optimizar los procesos, logrando el mejor de los beneficios. ¡El proceso es parte del diseño!


Siempre ameno y honesto, Roco compartió su experiencia en proyectos reales en donde describió cómo pudo resolver los retos creativos. Ante cada duda o conflicto, saber cómo buscar o gestionar respuestas es una habilidad que se entrena y perfecciona. 


En palabras de los asistentes, lo más interesante de la experiencia de este taller es que muchos de los asistentes perdieron el miedo a usar la Inteligencia Artificial en su trabajo académico y profesional. Quienes ya lo hacían uso de estas herramientas, ganaron confianza para explorarla a mayor profundidad y lograr mejores resultados de gran calidad.


¡Agradecemos mucho la visita de Roco de Portilla y de su increíble taller para conocer MidJourney!

El futuro de las herramientas digitales es sorprendente. ¿Qué te atreverías a hacer?







lunes, 4 de noviembre de 2024

Ceremonia de egreso de las Licenciaturas en Diseño Gráfico, Diseño Industrial y Diseño de Modas, gen. 2020-2024


Por Alejandra Palmeros Montúfar

Un paso importante en la formación profesional es la conclusión de una licenciatura. Completar los créditos de un programa académico es mucho más que conseguir calificaciones aprobatorias. Son horas de trabajo y confirmación del alcance de una meta, de esfuerzos compartidos de familiares y amigos para alcanzar un reconocimiento académico. Celebrarlo y compartirlo es par
te del reconocer este logro.

El viernes 25 de octubre se dieron cita en el Auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño, familiares, amigos y docentes de los egresados de la generación 2020-2024 de las licenciaturas de Diseño Gráfico, Diseño Industrial y Diseño de Modas.



En el evento se contó con un destacado presidium conformado por el Dr. Arq. Edgar Alemán Alonso, Secretario Técnico Académico de Rectoría, en representación del Dr. Arq. Joel Olivares Ruiz, rector de la Universidad. Al frente también estuvo el Arq. Carlos Alberto Cabañas Ramírez, Director Académico; la ELAG. Julia S. Polanco Chuzeville, Coordinadora Académica de la Licenciatura en Diseño Gráfico; el MDE. Edgar Alejandro Sánchez Paredes, Coordinador Académico de la Licenciatura en Diseño Industrial y la DG: Diana González Domínguez, Coordinadora Académica de la Licenciatura en Diseño de Modas.

Luna Lambert Ciriolo, egresada de Diseño Gráfico

El evento contó con las inspiradoras palabras de despedida cada uno de los coordinadores a la generación que egresa, haciendo énfasis en la importancia de llevar en alto los valores adquiridos durante su estancia en la Universidad Gestalt de Diseño, así como fortalecer en cada uno de sus proyectos, su compromiso con la sociedad y el mundo.

Valeria Morales Villegas, egresada de Diseño Industrial

En representación de sus compañeros de la Lic. en Diseño Gráfico, Luna Lambert y Ana Victoria Ramírez Jiménez compartieron su sentir tras concluir esta etapa tan importante en sus vidas. Por su parte, Valeria Morales Villegas se presentó a nombre de sus compañeros de Diseño Industrial y Perla Guadalupe García Morales, por sus colegas que conforman la primera generación de la Licenciatura en Diseño de Modas.

Perla Guadalupe García Morales, egresada de la primera generación de Diseño de Modas

Posterior a la entrega de reconocimientos como miembros egresados de la Generación 2020-2024, se hizo un merecido reconocimiento a los estudiantes que obtuvieron los mejores promedios globales durante toda su licenciatura. En el área de Diseño Gráfico se nombró como primer lugar a Luna Lambert Ciriolo con 9.98 de promedio, el segundo lugar a Lucy Camila Cordero Báez con 9.67 y el tercero para Massiel García Perdomo con 9.51. La egresada Valeria Morales Villegas también recibió su reconocimiento de excelencia académico por su promedio global de 9.12 en el área de Diseño Industrial y finalmente, en la Licenciatura de Diseño Modas, el primer lugar lo obtuvo Perla Guadalupe García Morales con 9.60 de promedio.

Posterior al acato protocolario, se hizo un brindis en el vestíbulo de nuestra institución para congratular a los invitados de esta nueva generación que egresa.

¡Muchas felicidades a nuestros egresados!
¡Éxito e incontables proyectos fructíferos en el futuro!

Egresados de la Licenciatura en  Diseño Gráfico, generación 20-24

Licenciatura en Diseño Gráfico, gen. 2020-2024
Josué Batista Sayago
Alejandra del Rosario Benítez Zenteno
Lucy Camila Cordero Báez
Áurea Verónica Cortés Reyes
Massiel García Perdomo
Luna Lambert Ciriolo
Gabriela Lozano Arieta
Silvana Miranda Mortera
Ana Victoria Ramírez Jiménez
Kassandra Valeria Santos Báez

Egresados de la Licenciatura en Diseño Industrial, generación 20-24

Licenciatura en Diseño Industrial, gen. 2020-2024
Valeria Morales Villegas
Abraham Octavio Ortiz Villarauz
Ashley Donají Valencia González

Egresados de la primera generación de la Licenciatura en Diseño de Modas, gen 20-24

Licenciatura en Diseño de Modas, gen. 2020-2024
María Fernanda Alarcón Gómez
Julio Javier Díaz Zárate
Perla Guadalupe García Morales
Ariana Itzel organista Acua
Erika Rivera Mexicano


Egresados de la Lic. en Diseño de Modas con sus maestros Diana González y Enrique Reyes

Egresados de la Licenciatura en Diseño de Modas

Egresados de la Lic. en Diseño Industrial con el Mtro. Edgar Sánchez

Egresados de la Lic. en Diseño Industrial

Egresados de la Licenciatura en Diseño Gráfico con su coordinadora académica, mtra. Julia Polanco

Egresados de la Licenciatura en Diseño Gráfico con la mtra. Julia Polanco y Edgar Sánchez

Diseño y edición: un encuentro entre letras e imagen


Por Joaquín Cruz Hernández y Alejandra Palmeros Montúfar

En el diseño editorial, cada página es un espacio donde se construye una experiencia visual, un encuentro entre palabra e imagen que guía al lector a través de mundos y emociones. En la Universidad Gestalt de Diseño, la asignatura de Diseño Gráfico Editorial, impartida por el maestro Edgar Sánchez Paredes, permite a los estudiantes de cuarto semestre de Diseño Gráfico adentrarse en este proceso, para diseñar diferentes proyectos editoriales desde su concepto hasta su estructura final.

Diseño de las cubiertas de revista Expresionism, El Vitral y Enfocarte

Como en cada edición, la asignatura se planteó a través de proyectos que son una oportunidad de vivir el diseño editorial como una disciplina de precisión y creatividad, donde cada elemento –tipografía, composición, color y fotografía– juega un rol esencial en la narrativa visual.

Equipo de diseño de Supernova Cultural
Marionly Rizxo Reyes, Montserrat Hernández Abad y Naian Marian Colorado Carmona

Dentro de las diferentes actividades del curso, el correspondiente a la tipología de la Revista destaca por su planteamiento. El ejercicio se enriqueció al contar con la vinculación de los estudiantes de Facultad de Letras Españolas de la Universidad Veracruzana, gracias a la vinculación con la profesora Lorena Huitrón Vázquez, docente a cargo de la asignatura de Edición.

Visita de los estudiantes de Diseño Gráfico a la Facultad de Letras de la UV:
intercambio de ideas y gestión del proyecto creativo

Se planteó entonces que los dos enfoques detrás de la producción de piezas editoriales, y más en aquellas de corte hemerográfico, el diseño y la edición, trabajaran en conjunto para crear revistas. Esta vinculación interdisciplinaria generó una experiencia de trabajo emulando la labor profesional en la que diseñadores y editores colaboraron estrechamente para alcanzar la máxima calidad en el proyecto.

Equipo de diseño de la revista Abismia
Maryam Villanueva, Sofía González Reinecke y Daniela Martínez Gutiérrez

Organizados por equipos multidisciplinarios, los diseñadores aplicaron los conceptos funcionales de la tipología editorial, así como criterios de microtipografía y macrotipografía, además de intervenir en las imágenes para lograr una jerarquía visual adecuada y fluida, cuidando la relación entre texto e imagen en portada, artículos y páginas interiores. Integraron, además, la publicidad generada en la asignatura de Publicidad y otras propias de la Universidad. Por su parte, los estudiantes de Letras trabajaron con la selección de textos, su corrección ortográfica y dirección de contenidos. Ambos procesos se llevan de la mano y los resultados, siempre supervisados por los docentes, fueron destacables.

Diseño de cubiertas de las revistas El Vitral, Abismia e Incendio Maximus

Cada revista finalizada, ejemplo gráfico de una corriente visual, es una muestra de las habilidades técnicas y creativas de los estudiantes, quienes lograron reflejar el estilo y el propósito de sus publicaciones de manera armónica y atractiva.

Equipo del Diseño de la revista Frenesí Maníaco
Diseño: Ana Carolina Cerón Rueda, Eduardo Hernández Quino y Jocelyn Guadalupe Ramírez Collin
Edición: Arlette Vanessa Gonzáles Lara y Danna Paola Hernández García

La experiencia de interactuar con alumnos de la Facultad de Letras Españolas enriqueció su perspectiva sobre el diseño, resaltando la importancia de la comunicación efectiva entre equipos creativos y mostrando el valor de la colaboración entre disciplinas. Este proyecto de clase reafirma el compromiso de los estudiantes con el diseño editorial, así como su capacidad para crear proyectos con profesionalismo y sensibilidad.

¡Felicidades por estos resultados!



Grupo de talentosos diseñadores editoriales, con los maestros Edgar Sánchez y Lorena Huitrón

Hojea las revistas dando click en las portadas

Revista El Vitral. diseño de Cristofer Gabriel Reyes Hernández,
Ana Belén Gutiérrez Montes y Frida Mónica González Zúñiga

Revista Enfocarte. Diseño de Dominique Hernández Martínez,
José Luis Blanco Zavaleta y Andrik Rodolfo Castillo Mejía

Revista Frenesí Maniaco. Diseño de  Ana Carolina Cerón Rueda,
Eduardo Hernández Quino y Jocelyn Guadalupe Ramírez Collin 

Revista Incendio Maximus. Diseño de Amira Salas Gutiérrez,
Edna Iveth Velasco Rentería y Blanca Raquel Ferrer Quirós

Revista Supernova Cultural. Diseño de Marionly Rizxo Reyes,
Montserrat Hernández Abad y Naian Marian Colorado Carmona