Nubes de papel. Diseño de identidad gráfica para editorial infantil

Por Joaquín Cruz Hernández y Alejandra Palmeros Montúfar

El diseño fortalece cualquier propuesta económica. No sólo le da presencia en los medios digitales, también permite su reconocimiento como apuesta intelectual y confirma el ideario que profesa una marca. La identidad gráfica permite que un proyecto tenga un correcta visualización entre sus miembros y hacia los clientes.

Siguiendo estos principios, trabajar una identidad es una responsabilidad importante para el diseñador gráfico, confirmación de sus habilidades de síntesis visual.

Identidad creada

La presentación de la tesis “Nubes de papel. Diseño de identidad gráfica para editorial infantil”, realizada por Jesús Jonathan Hernández Viveros el pasado 3 de octubre en el auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño, fue un ejemplo tangible de cómo el Diseño Gráfico trasciende lo visual para convertirse en un puente que une imaginación, conocimiento y confianza. Este trabajo representa un paso académico decisivo y al mismo tiempo es un gesto inspirador hacia la creación de un espacio cultural para los más jóvenes.

Aplicación de identidad en artículos de papelería

La propuesta se centra en desarrollar la idea de una editorial infantil, Nubes de papel, cuyo objetivo es abrir un lugar de calidad, tanto para autores como para el público lector, atendiendo un vacío que muchas editoriales han dejado de lado, o bien, fortalecido en otras direcciones. El diseño de identidad gráfica busca transmitir un mensaje equilibrado, cercano y atractivo, pero sin caer en extremos de lo caricaturesco o lo excesivamente formal. El autor trabajó con estructuras, colores, tipografías y formas cuidadosamente seleccionadas, logrando un lenguaje visual capaz de dialogar con los niños y, al mismo tiempo, generar confianza en los padres y autores.

Diseño de empaque

Durante la presentación, se destacó la buena recepción del público directo (padres y cuidadores), así como de los indirectos (infantes), que reconoció en el proyecto la madurez conceptual y estética necesarias para abrirse un espacio en el competitivo mundo editorial. La claridad del planteamiento, así como la pertinencia del diseño, fueron aplaudidas por asistentes y docentes, quienes coincidieron en que la propuesta de Hernández Viveros no solo cumple con las exigencias académicas de una tesis de licenciatura, sino que aporta una visión fresca y viable al campo del diseño gráfico editorial.

Diseño de publicidad en vinil

Queda claro que Nubes de Papel es una propuesta más allá de una una marca. Es una promesa de acercar el conocimiento al público infantil de manera lúdica, estética y accesible. La Universidad Gestalt de Diseño celebra con orgullo este logro, pues con él se reafirma que el diseño tiene la capacidad de sembrar semillas en la imaginación de los más jóvenes, proyectando un futuro donde la creatividad y la cultura se entrelazan con esperanza.

Diseño de separadores como artículos promocionales

Diseño de identidad gráfica para sala de lactancia del ISP de la UV

Por Joaquín Cruz Hernández

La maternidad y el diseño se encontraron en un mismo punto de reflexión el pasado viernes 22 de agosto en el auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño. El hablar de lactancia materna es hablar de vida, de cuidado y de vínculos irremplazables, esto es, reconocer que amamantar es un acto de amor y de salud. Sin embargo, también es importante hablar de los retos que enfrentan las madres al no contar con espacios adecuados que les permitan ejercer este derecho de manera tanto digna como segura. En ese horizonte de sensibilidad unido al compromiso social, se presentó la tesis “Diseño de identidad gráfica para la sala de lactancia del Instituto de Salud Pública de la Universidad Veracruzana”, elaborada por Lucy Camila Cordero Báez para obtener el título de Licenciada en Diseño Gráfico.

El proyecto tuvo como propósito principal diseñar e implementar una identidad gráfica para la sala de lactancia del Instituto de Salud Pública (ISP) de la Universidad Veracruzana, en la ciudad de Xalapa. Su importancia radica en atender la ausencia de un diseño especializado que integre estética y funcionalidad en espacios destinados al fomento de la lactancia materna. Al respecto, la autora señaló que la identidad gráfica de estos lugares comunica un mensaje visual, al mismo tiempo que genera también confianza, respeto y bienestar en quienes los utilizan.

Trazo regulador de la identidad gráfica

La presentación del proyecto destacó por la claridad metodológica y por el sólido sustento conceptual que conecta al diseño con la salud pública, el diseño y la dimensión social del acto de amamantar. La propuesta, además de resolver necesidades comunicativas, representa una herramienta de apoyo institucional en la promoción de la lactancia materna, práctica que a nivel mundial ha sido reconocida por sus beneficios tanto en el desarrollo de los infantes como en la salud integral de las madres.

Aplicación de identidad en gafetes

Con este trabajo, Lucy Camila Cordero Báez ha consolidado su formación profesional, pero también evidenció el poder del diseño gráfico como un agente transformador que aporta soluciones humanas y sensibles. La sala de lactancia del Instituto de Salud Pública (ISP) de la Universidad Veracruzana (UV) contará, gracias a esta propuesta, con una identidad visual que acompañe y dignifique la experiencia de las mujeres junto a sus hijos. Su presentación de tesis, enriquecida por resultados significativos y una presentación impecable, deja en claro que el diseño es también un acto responsabilidad social.

Señalización

Diseño de reglamento

Diseño de playera, frente y vuelta

Identidad aplicada a redes sociales

Diseño de papelería: tarjetas de presentación

Diseño de objetos promocionales: tote bags

Diseño de Identidad Gráfica para la USAER 85

Brandboard de Mariana Carballo Ortega

Por: Joaquín Cruz Hernández y Alejandra Palmeros Montúfar

Cuando una identidad gráfica se construye con un propósito real, su impacto va más allá del aula y se convierte en una herramienta de cambio. Así lo demuestra el proyecto "Diseño de Identidad gráfica para la USAER 85", desarrollado en la clase Diseño de marca por los alumnos de tercer semestre de la Licenciatura en Diseño Gráfico en la Universidad Gestalt de Diseño, bajo la guía del profesor Edgar Alejandro Sánchez Paredes.

Con el objetivo de acercar el ejercicio académico a escenarios reales, los estudiantes respondieron a la solicitud de la Unidad de Servicios de Apoyo a la Educación Regular (USAER 85) de la Secretaría de Educación Básica, para diseñar una identidad gráfica institucional que refleje su misión y valores. El reto implicó la creación del logotipo, el desarrollo de un manual de identidad, aplicaciones como texturas, separadores de libro, banners para redes sociales, displays publicitarios en web, animaciones de presentación y un brandboard.

Brandboard de Nahomi Yumira Galván Aguayo

Más allá del diseño, los alumnos enfrentaron un desafío conceptual: cada propuesta debía integrar al menos un principio de la Teoría de la Forma, asegurando coherencia visual y un mensaje claro. El resultado fue un conjunto de identidades gráficas sólidas y funcionales. Cada propuesta demuestra la capacidad de los estudiantes para aplicar sus conocimientos en proyectos concretos, aportando soluciones visuales que fortalecen la comunicación institucional de USAER 85.

Brandboard de Alondra Miranda García

El trabajo de los estudiantes fue entregado a la USAER 85, quienes tras la revisión meticulosa de cada uno de ellos, opta por una de ellas para implementar en la unidad a través de la elección democrática. El pasado 14 de marzo, representantes de esta institución vinieron a la Universidad Gestalt de Diseño y dieron a conocer a los estudiantes cuál es el proyecto que han elegido como ganador. La propuesta seleccionada fue de la de Mariana Carballo Ortega, en la que el color y las formas tienen un papel protagónico.

Anuncio de la selección del diseño de identidad seleccionada para aplicar en la USAER 85

El anuncio de este resultado sorprendió a Marian quien recibió un reconocimiento de parte del profesor Carlos Velino Rosas, Director de la USAER 85, ante la felicitación de sus compañeros y el digno reconocimiento de su maestro, Edgar Sánchez, así como de su coordinadora académica, la mtra. Julia S. Polanco Chuzevielle. 

Brandboard de María Belén Hernández Trujillo

Este ejercicio consolidó aprendizajes técnicos y teóricos, permitiendo a los alumnos experimentar el impacto de su trabajo en un contexto real. La identidad gráfica de una institución educativa no es solo una imagen; es un símbolo de pertenencia, valores y compromiso. Así, la creatividad de los estudiantes se convirtió en un puente entre el diseño y la educación, demostrando que la gráfica puede ser una herramienta poderosa para fortalecer la identidad y la comunicación en nuestra sociedad.

Brandboard de Jacqueline Amairany Castañeda Guevara

Brandboard de Luis Andrés Zambada Posadas

Brandboard de Samara Yael Castillo Bello

Brandboard de Verany Cruz Gómez

Identidad para la marca sustentable "Pasaje" inspirada en los boletos de camión

Por Joaquín Cruz Palmeros y Alejandra Palmeros Montúfar

El diseño tiene el poder de capturar fragmentos de la memoria colectiva y transformarlos en propuestas innovadoras para el futuro. La gran oportunidad que tiene el diseñador, es identificar aquellos fenómenos que no sólo sean atractivos, sino además, se transformen en posibilidades factibles para un proyecto. La tesis “Identidad para la marca Pasaje: Una historiografía de los boletos de transporte urbano que inspira el diseño de productos sustentables”, presentada el pasado 18 de diciembre en el Auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño, es una prueba de ello.

Identidad para "Pasaje"

Luna Lambert Ciriolo, egresada de la Licenciatura en Diseño Gráfico, invitó a recorrer un camino nostálgico que rescata la esencia de los boletos de transporte urbano, otorgándoles una nueva vida como inspiración para productos contemporáneos y sostenibles.



La presentación cautivó a los asistentes con una propuesta visual que habla de diseño, identidad y compromiso ambiental. El trabajo recepcional de Luna destaca por su interesante análisis historiográfico de los medios de transporte en nuestra ciudad. Recabando información en los archivos históricos, asociaciones civiles y las empresas, configura constantes y variables en el diseño de boletos, muestra testimonial del diseño en el tiempo. Este fenómeno le permite definir los criterios para crear y establecer una marca que refleje nuestra historia y los valores populares: Pasaje.

Definida la identidad, Luna Lambert la aplica en un proyecto que integra la calidad y la sustentabilidad, fusionando estética y conciencia ecológica. Pasaje se dedica a la venta de objetos textiles sustentables en dos sentidos: producción corta (empleando impresiones eco amigables) o producción única (con intervenciones gráficas en piezas de mercadillos y bazares).

El proyecto destaca por su capacidad de reinterpretar elementos cotidianos y convertirlos en productos con valor cultural, transmitiendo así un mensaje de respeto hacia la historia del diseño gráfico y del transporte urbano. Aunado a esto, las piezas son contenidas en una coherente aplicación gráfica en promocionales, empaques y etiquetas.

Durante la exposición, el público pudo apreciar las diversas aplicaciones de esta identidad gráfica, desde productos impresos hasta objetos de uso diario, todos impregnados con la esencia visual de los antiguos boletos de transporte. La claridad y profundidad con las que Luna presentó su trabajo reflejan su destreza técnica, junto a su sensibilidad hacia la narrativa visual y su compromiso con el entorno.

El resultado fue un aplauso unánime y la certeza de que proyectos como este reafirman el papel del Diseño Gráfico como un puente entre la memoria y la innovación, dejando una huella significativa en nuestra percepción de lo cotidiano. ¡Muchas felicidades a Luna Lambert por su trabajo de investigación que con sus resultados, exposición y defensa, le otorgó una mención honorífica!

Imagen de para juguetes de diseño industrial

Karla Paola González García

Por Joaquín Cruz Hernández

El Diseño Gráfico permite que las ideas y sensaciones lleguen a su meta, convirtiéndose en un puente entre el objeto y su público. En este diálogo donde las formas, colores y conceptos se transforman en emociones, se crean conexiones significativas que dan vida a los productos. Bajo esta premisa, la exposición “Doblar y jugar / empaque e identidad” en el vestíbulo de la Universidad Gestalt de Diseño, es un ejemplo de cómo el diseño puede comunicar, emocionar e inspirar a través de soluciones bidimensionales y tridimensionales.

Kassandra Joseline Ramos López

Enmarcada en la materia Diseño Gráfico de envase, impartida por el maestro Antonio Pérez "Ñiko" y con la adjuntía del mtro. Edgar Zárate Ximelo, la muestra reúne los trabajos de alumnos de 7° semestre de la licenciatura en Diseño Gráfico en vinculación directa con los resultados del ejercicio “Doblar y jugar”, realizado por estudiantes de 3° semestre de Diseño Industrial.

David Donaldo Sánchez Reyes

Cada propuesta de los futuros profesionales del Diseño Gráfico otorga un nombre y diseño de empaque a una pieza de Diseño Industrial para lograr que la pieza llegue con mayor impacto y presencia a sus públicos.

Esta exposición evidencia cómo el Diseño Gráfico puede transformar un producto y lograr a través de la vista y exhibición, una experiencia de deseo. Los alumnos lograron capturar la esencia del producto, creando contenedores funcionales y visualmente atractivos que interactúan con el usuario a nivel sensorial y emocional. La combinación de diseño bidimensional y tridimensional refuerza la identidad del producto, además establece un diálogo profundo entre el diseño y su contexto, dejando claro que cada detalle cuenta.

Meylan Odalis Hernández Vásquez

El talento y la creatividad expuestos en esta muestra reflejan el compromiso de los estudiantes con el impacto del diseño en la vida cotidiana. este trabajo de vinculación entre las asignaturas y licenciaturas, celebra el proceso creativo de los alumnos e inspira a quienes sueñan con transformar ideas en realidades tangibles que conecten con el corazón del público. 

Una vez más, la Universidad Gestalt de Diseño demuestra ser un espacio donde la innovación y la emoción encuentran su mejor expresión a través de proyectos transversales. ¡Felicidades por estos grandes resultados!

Eliseo Jalil Isla Piña

Citali Celic Sandoval Montero

Lezly Joselin Mora López

De Fígaro a Fidelio: ópera en la UGD

Por Alejandra Palmeros Montúfar

La ópera es un género artístico que reúne muchos elementos para su representación: música, canto, vestuario, escenografía, literatura... Además, como cualquier otro elemento cultural, es reflejo de la ideología de una época y una sociedad en particular.

Como parte de las actividades del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales, la dra. Raquel Velasco realizó "El viaje de Mozart" un proyecto de investigación y ejecución para llevar la ópera en formato móvil y ágil con Renée Baruch como soprano y dirección artística, Mariano Fernández, barítono y Tadeo Zapata, representando a Mozart. La muestra tuvo un interesante recorrido en nuestro estado llevando historia y música a públicos que descubrían con fascinación este arte espectacular y sorprendente.



La Universidad Gestalt de Diseño apadrinó parte de este gran proyecto multidisplinario con la elaboración de la identidad gráfica creada por Xareni Yólatl Sánchez López, egresada del área de Diseño Web y Arte Digital. Posteriormente, el cierre del proyecto se presentó como "De Fígaro a Fidelio", una conferencia-concierto que también tuvo el diseño de identidad por parte de Sara Xochil Uscebrka Milosevic, estudiante de Diseño Gráfico.

La última de las presentaciones de "Fígaro a Fidelio" se llevó a cabo el pasado 19 de noviembre en el Auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño. La Dra. Raquel Velasco expuso acerca de la evolución de la ópera y el arte con ejemplos de personajes femeninos en diferentes óperas presentadas magistralmente por la soprano Renée M. Baruch y musicalmente el mtro. Adrián Hernández Barrios.



Así, escuchamos bellas arias: "Deh, vieni non tardar" de Las bodas de Fígaro de W.A. Mozart con el poder de los ideales de la Revolución, "Komm, Hoffnung" de Fidelio de L.V. Beethoven y el triunfo de la razón, "Un voce poco fa" de El barbero de Sevilla de G. Rossini con el estandarte del amor, "Prendi, per me sei libero" de El elixir de amor de G. Donizetti y finalizando con "Siempre libera" de La traviata de G. Verdi mostrando una mujer capaz de amar y vivir a partir de sus convicciones.



Las diferentes mujeres que Renée Baruch representó son ejemplo de los ideales de una época y manifestación de cómo la literatura recurre a los temas más humanos y el arte, los lleva a la colectividad.

¡Agradecemos la oportunidad de aprender de la historia y la cultura a través de esta importante presentación, así como encontrar nuevos canales de aplicación del diseño!