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lunes, 27 de octubre de 2025

Mr. Anxiety: un corto sobre el desbordamiento


Por Joaquín Cruz Hernández

En el marco de la continua exploración de la creatividad que caracteriza a la Universidad Gestalt de Diseño, el pasado 3 de octubre se presentó en el auditorio, la Memoria de Posgrado de la Especialidad en Diseño de Ilustración y Animación Digital, un proyecto titulado “Mr. Anxiety”, elaborado por Sebastián Heredia Muñoz. Este trabajo, además de un ejercicio técnico final del posgrado y opción de titulación de la licenciatura en Animación Digital, representa una reflexión profunda sobre las emociones que acompañan al individuo contemporáneo en su vida laboral y personal. A través de la sensibilidad que el arte de la animación puede ofrecer, Heredia transforma la ansiedad, esa sensación que a menudo se esconde tras la rutina diaria, en una experiencia estética y narrativa que interpela directamente al espectador.


La obra, un cortometraje de animación 2D, narra la historia de un pulpo mesero que enfrenta, con todos sus tentáculos y emociones, las presiones del trabajo en atención al cliente. Lo que podría parecer una anécdota cómica se convierte en una poderosa metáfora sobre el desgaste emocional, el estrés acumulado y la lucha interna que viven miles de personas día a día. El proyecto destaca por su manejo del diseño de personajes, la expresividad del color y la dinámica del movimiento, que juntos construyen una atmósfera visualmente rica y emocionalmente envolvente. Las diferentes escenas, gestos y colores parecen respirar ansiedad, pero también humanidad.


La elección de la animación 2D responde a una decisión tanto estética como conceptual, ya que su trazo artesanal, su textura visual y su expresividad natural permiten capturar el proceso progresivo de la ansiedad del protagonista hasta su inevitable colapso. El público presente en la proyección reaccionó con entusiasmo y empatía, reconociendo en “Mr. Anxiety”, una obra que combina el rigor técnico con una profunda sensibilidad social. Este diálogo entre la forma y el fondo, entre el diseño y la emoción, evidencia la madurez creativa del autor, así como la pertinencia del programa de posgrado que impulsa la UGD.


Al concluir la presentación, quedó en el aire una reflexión compartida. La ansiedad no es únicamente un tema clínico, sino un síntoma cultural, una expresión de los ritmos acelerados del mundo actual que, a través del arte, puede ser comprendida, humanizada y, quizá, sanada. Mr. Anxiety muestra más que lo que sentimos, además nos invita a detenernos, observar y recordar que detrás de cada gesto cotidiano late una historia emocional que merece ser contada.

¡Muchas gracias, Sebastián por hacer evidente esta situación a través de la animación y el diseño!





viernes, 24 de octubre de 2025

Nubes de papel. Diseño de identidad gráfica para editorial infantil


Por Joaquín Cruz Hernández y Alejandra Palmeros Montúfar

El diseño fortalece cualquier propuesta económica. No sólo le da presencia en los medios digitales, también permite su reconocimiento como apuesta intelectual y confirma el ideario que profesa una marca. La identidad gráfica permite que un proyecto tenga un correcta visualización entre sus miembros y hacia los clientes.

Siguiendo estos principios, trabajar una identidad es una responsabilidad importante para el diseñador gráfico, confirmación de sus habilidades de síntesis visual.

Identidad creada

La presentación de la tesis “Nubes de papel. Diseño de identidad gráfica para editorial infantil”, realizada por Jesús Jonathan Hernández Viveros el pasado 3 de octubre en el auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño, fue un ejemplo tangible de cómo el Diseño Gráfico trasciende lo visual para convertirse en un puente que une imaginación, conocimiento y confianza. Este trabajo representa un paso académico decisivo y al mismo tiempo es un gesto inspirador hacia la creación de un espacio cultural para los más jóvenes.

Aplicación de identidad en artículos de papelería

La propuesta se centra en desarrollar la idea de una editorial infantil, Nubes de papel, cuyo objetivo es abrir un lugar de calidad, tanto para autores como para el público lector, atendiendo un vacío que muchas editoriales han dejado de lado, o bien, fortalecido en otras direcciones. El diseño de identidad gráfica busca transmitir un mensaje equilibrado, cercano y atractivo, pero sin caer en extremos de lo caricaturesco o lo excesivamente formal. El autor trabajó con estructuras, colores, tipografías y formas cuidadosamente seleccionadas, logrando un lenguaje visual capaz de dialogar con los niños y, al mismo tiempo, generar confianza en los padres y autores.

Diseño de empaque

Durante la presentación, se destacó la buena recepción del público directo (padres y cuidadores), así como de los indirectos (infantes), que reconoció en el proyecto la madurez conceptual y estética necesarias para abrirse un espacio en el competitivo mundo editorial. La claridad del planteamiento, así como la pertinencia del diseño, fueron aplaudidas por asistentes y docentes, quienes coincidieron en que la propuesta de Hernández Viveros no solo cumple con las exigencias académicas de una tesis de licenciatura, sino que aporta una visión fresca y viable al campo del diseño gráfico editorial.

Diseño de publicidad en vinil

Queda claro que Nubes de Papel es una propuesta más allá de una una marca. Es una promesa de acercar el conocimiento al público infantil de manera lúdica, estética y accesible. La Universidad Gestalt de Diseño celebra con orgullo este logro, pues con él se reafirma que el diseño tiene la capacidad de sembrar semillas en la imaginación de los más jóvenes, proyectando un futuro donde la creatividad y la cultura se entrelazan con esperanza.

Diseño de separadores como artículos promocionales

sábado, 18 de octubre de 2025

Memoria de posgrado de la Maestría en Diseño Editorial


Por Joaquín Cruz Hernández

Presentar una memoria de posgrado es un acto de reconocimiento académico y profesional más que dar cuenta de un conjunto de proyectos académicos escolares. En ella se entretejen horas de estudio, aprendizajes que marcan, retos superados y la dedicación por una disciplina que transforma la manera de ver, y hasta de comunicar el mundo. La memoria se convierte así en un espejo de la perseverancia con base en una evidencia tangible de cómo el diseño puede ser, además de técnica, una forma de pensamiento crítico.

Diseño de libro de Fernando Pessoa

El pasado 1 de octubre, en el auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño, se llevó a cabo la presentación de la Memoria de posgrado de la Maestría en Diseño Editorial, elaborada por Mariam Lalayda García Montero, como parte del proceso para obtener el título de Licenciada en Diseño Gráfico. Este trabajo recopila las experiencias y aprendizajes derivados de una selección de las materias cursadas durante el posgrado. En cada apartado se describen las actividades realizadas, los proyectos desarrollados y los conocimientos adquiridos, acompañados de reflexiones que muestran la profundidad del proceso formativo.

Diseño de línea de tiempo sobre la evolución de la revista Artes de México

Cabe mencionar, que la presentación fue recibida con gran entusiasmo por parte del jurado evaluador y el público asistente, quienes reconocieron el rigor académico y la claridad con que la estudiante expuso su trayectoria. El auditorio se convirtió en un espacio de celebración, donde se resaltó el valor de esta memoria como testimonio del compromiso personal, así como evidencia del nivel de excelencia que caracteriza a la institución.

Diseño de periódico gastronómico

Con este logro, Mariam Lalayda García Montero ha cumplido con un requisito académico logrando su titulación como licenciada en Diseño Gráfico y, al mismo tiempo deja un legado inspirador para la comunidad de la UGD. Su memoria es el inicio de un nuevo ciclo, también es un recordatorio de que el aprendizaje constante por el diseño es un camino que nunca termina. Este proyecto se muestra como un símbolo de disciplina y creatividad, demostrando que cuando el conocimiento se une con la dedicación, el resultado es un futuro lleno de posibilidades.


Diseño de infografía para diario sobre el Infierno de Dante

Portada de libro interactivo

Libro experimental en formato de pergamino con elementos textiles e impresión con cianotipia


jueves, 25 de septiembre de 2025

Diseño de identidad gráfica para sala de lactancia del ISP de la UV


Por Joaquín Cruz Hernández

La maternidad y el diseño se encontraron en un mismo punto de reflexión el pasado viernes 22 de agosto en el auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño. El hablar de lactancia materna es hablar de vida, de cuidado y de vínculos irremplazables, esto es, reconocer que amamantar es un acto de amor y de salud. Sin embargo, también es importante hablar de los retos que enfrentan las madres al no contar con espacios adecuados que les permitan ejercer este derecho de manera tanto digna como segura. En ese horizonte de sensibilidad unido al compromiso social, se presentó la tesis “Diseño de identidad gráfica para la sala de lactancia del Instituto de Salud Pública de la Universidad Veracruzana”, elaborada por Lucy Camila Cordero Báez para obtener el título de Licenciada en Diseño Gráfico.

El proyecto tuvo como propósito principal diseñar e implementar una identidad gráfica para la sala de lactancia del Instituto de Salud Pública (ISP) de la Universidad Veracruzana, en la ciudad de Xalapa. Su importancia radica en atender la ausencia de un diseño especializado que integre estética y funcionalidad en espacios destinados al fomento de la lactancia materna. Al respecto, la autora señaló que la identidad gráfica de estos lugares comunica un mensaje visual, al mismo tiempo que genera también confianza, respeto y bienestar en quienes los utilizan.

Trazo regulador de la identidad gráfica

La presentación del proyecto destacó por la claridad metodológica y por el sólido sustento conceptual que conecta al diseño con la salud pública, el diseño y la dimensión social del acto de amamantar. La propuesta, además de resolver necesidades comunicativas, representa una herramienta de apoyo institucional en la promoción de la lactancia materna, práctica que a nivel mundial ha sido reconocida por sus beneficios tanto en el desarrollo de los infantes como en la salud integral de las madres.

Aplicación de identidad en gafetes

Con este trabajo, Lucy Camila Cordero Báez ha consolidado su formación profesional, pero también evidenció el poder del diseño gráfico como un agente transformador que aporta soluciones humanas y sensibles. La sala de lactancia del Instituto de Salud Pública (ISP) de la Universidad Veracruzana (UV) contará, gracias a esta propuesta, con una identidad visual que acompañe y dignifique la experiencia de las mujeres junto a sus hijos. Su presentación de tesis, enriquecida por resultados significativos y una presentación impecable, deja en claro que el diseño es también un acto responsabilidad social.

Señalización

Diseño de reglamento

Diseño de playera, frente y vuelta

Identidad aplicada a redes sociales

Diseño de papelería: tarjetas de presentación

Diseño de objetos promocionales: tote bags

viernes, 22 de agosto de 2025

Corto "Repartiendo dilemas"

Por Joaquín Cruz Hernández

Las historias más profundas suelen nacer de los momentos más difíciles. La pasada pandemia transformó la vida cotidiana de todos, marcando un antes y un después en la manera en que nos relacionamos con la incertidumbre y la esperanza. En ese contexto, la animación emerge como un lenguaje poderoso para narrar emociones universales. Bajo esta mirada se mostró la memoria de posgrado titulada “Repartiendo dilemas”, proyecto final de la Especialidad en Diseño de Ilustración y Animación Digital, con el que Carlos Francisco Patiño Torres obtuvo el título de Licenciado en Animación Digital a través de la opción de estudios de posgrados.



El pasado viernes 15 de agosto de 2025, en el auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño, se llevó a cabo la presentación de este proyecto que conmovió a los asistentes por su trasfondo humano. La obra, un cineminuto animado, narra la experiencia de Benito, un hombre que pierde su empleo a causa de la pandemia y que, al convertirse en repartidor, enfrenta un encargo inusual, el transportar a un perro. Durante su trayecto, vive situaciones adversas y descubre que ha sido víctima de un engaño. Frente a esta cruel realidad, decide adoptar al animal, transformando un acto de abandono en una elección de solidaridad.



El proyecto pone en evidencia el dominio técnico y narrativo alcanzado por el autor. El proceso de producción dio como resultado una pieza animada que conjuga creatividad, manejo del ritmo, y una atmósfera visual que apela tanto al espectador como a su capacidad de empatía. La sensibilidad del relato se complementa con un diseño de personajes expresivo y un manejo preciso de los recursos digitales, aspectos que evidencian el aprendizaje adquirido a lo largo del posgrado, pues mostró cómo la animación puede convertirse en un espacio para reflexionar sobre la sociedad, los dilemas éticos y, sobre todo, la posibilidad de elegir caminos de esperanza.



La Universidad Gestalt de Diseño felicita a Carlos Francisco Patiño Torres por este logro académico, y reconoce en su trabajo un ejemplo de creatividad, sensibilidad y compromiso. Asimismo, agradece a la comunidad académica y al público asistente que acompañaron este emotivo acto, reafirmando su compromiso de seguir formando profesionales capaces de transformar la realidad a través del diseño y la animación digital.



jueves, 7 de agosto de 2025

Presentación de la memoria de trabajo Lux et Veritas: Luz y Verdad


Por Joaquín Cruz Hernández

Hay proyectos que, más allá de sus planos y estructuras, emanan una convicción profunda, como que la arquitectura sea un puente entre el ser humano y la naturaleza, entre la razón y la emoción. “Lux et Veritas: Luz y verdad”, título de la Memoria de Trabajo Profesional presentada por Moisés Adalberto Hernández Hernández para obtener el grado de Licenciado en Arquitectura, es precisamente una muestra de ese tipo de obra comprometida, sensible y consciente de su lugar en el mundo. Este proyecto fue desarrollado a través de la masterclass de Diseño Bioclimático con el Mtro. Arq. Enrique Sánchez Pugliesse en la UGD.

En su presentación, el autor compartió con claridad y emoción los frutos de un proceso formativo maduro, en donde el conocimiento técnico se une con la reflexión ética y la vocación estética.


El proyecto del monumento se propone en el Panteón Municipal de Huatusco, Veracruz, y se distingue por su enfoque integral en torno al diseño arquitectónico como una forma de diálogo respetuoso con el entorno natural. A través de estrategias que priorizan el confort térmico, la iluminación natural y la eficacia energética. De esa forma, Moisés Hernández demuestra que es posible, y necesario, pensar la arquitectura desde una perspectiva de sustentabilidad y bienestar emocional. Esta memoria de trabajo profesional documenta un ejercicio de diseño, proponiendo una manera de crear el espacio desde una perspectiva de la memoria y la funcionalidad.


Durante la presentación, se destacó la solidez conceptual del trabajo, la claridad de las propuestas técnicas y la pulcritud visual del proyecto. La calidad gráfica, la narrativa arquitectónica y la coherencia de cada decisión proyectual reflejan una preparación seria y comprometida con los valores de la disciplina. Asimismo, el autor articuló con profundidad una reflexión final sobre el papel del arquitecto como agente de cambio, llamado a diseñar espacios significativos que respondan a las necesidades del presente sin comprometer el futuro.


La Universidad Gestalt de Diseño celebra el esfuerzo, la madurez profesional y la propuesta estética que Moisés ha puesto en “Lux et Veritas: Luz y verdad”. Su trabajo representa una meta académica cumplida, y, al mismo tiempo, una promesa luminosa para la arquitectura que viene.



miércoles, 30 de julio de 2025

Memoria de trabajo profesional "Renders de productos fotorealistas 3D"


Por Joaquín Cruz Hernández

Las imágenes que nacen del pensamiento, transformada por la técnica, guarda el eco de una intención profunda, que es comunicar y hacer tangible lo imaginado. En el mundo de la animación digital, lograr que un objeto irreal presente autenticidad es una labor que combina sensibilidad, dominio tecnológico y visión estética. Es por eso que en el ámbito del modelado digital cada imagen digital, cada superficie iluminada con precisión, es el resultado de un proceso de construcción interior, de aprendizaje de un software, y finalmente, de toma de decisiones.

Primer ejercicio: proyecto hongo bocina

Con esta visión, el pasado viernes 18 de julio del 2025 se llevó a cabo en el auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño la presentación de la Memoria de trabajo profesional titulada “Renders de productos fotorealistas 3D”, realizada por Mitzi Jocelyn Guerrero Landa, como parte de su proceso de titulación para obtener el grado de Licenciada en Animación Digital. La exposición reunió a docentes, compañeros, familiares y público interesado, quienes recibieron con calidez y admiración el trabajo final de Mitzi Jocelyn, reconociendo en su propuesta tanto la exigencia técnica como el compromiso artístico que demanda el campo del render fotorealista.

Modelado de frasco contenedor hermético

Bajo la dirección del Maestro Manu Roldán, la memoria detalla el desarrollo de once proyectos ejecutados entre septiembre y noviembre del año 2024 a través del trabajo de las Master Class. Cada uno de estos trabajos es el resultado de un riguroso proceso de modelado, iluminación, texturización y composición, utilizando como herramientas principales el software Cinema 4D R24 y el motor de renderizado Corona Render. Los proyectos reflejan la capacidad técnica de la autora para interpretar formas, materiales y atmósferas que evocan tanto realismo como detalle.

Modelado de producto 

A través de esta presentación, Mitzi Jocelyn Guerrero Landa compartió su proceso creativo y técnico, junto a la pasión que la condujo a convertir su aprendizaje en una colección visual coherente, sólida y luminosa. Su memoria profesional se convierte, así, en una prueba del valor de la dedicación, del poder transformador de la imagen digital y del compromiso que la Universidad Gestalt de Diseño mantiene con la excelencia académica en la formación de profesionales con visión y talento. ¡Muchas felicidades!

Proyecto de frasco de shampoo

Proyecto de cocina integral

Proyecto de edición de producto


Proyecto de robot caricaturizado

Proyecto de modelado de queso

Render de producto: consola de Atari