Presentación del no. 72 de La Palabra y el Hombre: Un número interdisciplinario

Por Milet Mirón Hernández

Un espacio de fusión entre la arquitectura, la plástica y la literatura es lo que se vivió el pasado 2 de octubre durante la presentación del número 72 de La Palabra y el Hombre. La revista emblemática de la Universidad Veracruzana presentó su número más reciente en el auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño. A la cita, acudieron estudiantes y maestros de la comunidad Gestalt quienes presenciaron la presentación del artículo “Río Blanco: la primera comunidad utópica del siglo XX” escrito por los Drs. Edgar Manuel Alemán Alonso y Joel Olivares Ruiz y que forma parte de los artículos seleccionados del número dedicado a la ciudad de Orizaba.

Durante la presentación, se contó con la presencia de los autores y del Dr. León Alfonso Colorado, co-editor del número 72 de la revista; quienes conversaron sobre la importancia de los estudios arquitectónicos en la región. Particularmente, rescataron el concepto de utopía en el diseño urbano que se ve reflejado en la historia de la ex fábrica de Río Blanco.

Fue en el siglo XX cuando el corredor del valle de Orizaba destacó por su desarrollo industrial y cultural; paralelamente, la inversión privada de la Compañía Industrial de Orizaba, S.A. significó el desarrollo de una comunidad que, con el tiempo, se convertiría en la Cd. de Rio Blanco. El proyecto de vivienda partía de una concepción socialista en la que los trabajadores contaran con los servicios básicos de vivienda. Con el desarrollo comunal, el asentamiento poblacional se transformó, en palabras de los autores, en una utopía socialista del siglo XX que se alejaba de los parámetros estéticos y funcionales que marcaban las escuelas de Bellas Artes.

Al finalizar la mesa de diálogo, se abrió un espacio de preguntas y respuestas en el que el público pudo ahondar más sobre la estrecha relación social y humana con el diseño urbano.

Por último, se presentó el dossier artístico del número 72, donde se pueden apreciar obras del acervo del Museo de Arte del Estado de Veracruz que da testimonio de la comunidad artística que se asentó en la ciudad; así como el uso de la pintura como un medio de comunicación que mantuvo informado al mundo sobre lo que se vivía en la zona. La Palabra y el Hombre, número 72, se encuentra a la venta en las librerías de la ciudad y en la biblioteca de la UGD para su consulta. 

Dr. Alfonso Colorado y Dr. Edgar Manuel Alemán

Presentación de la memoria de trabajo Lux et Veritas: Luz y Verdad

Por Joaquín Cruz Hernández

Hay proyectos que, más allá de sus planos y estructuras, emanan una convicción profunda, como que la arquitectura sea un puente entre el ser humano y la naturaleza, entre la razón y la emoción. “Lux et Veritas: Luz y verdad”, título de la Memoria de Trabajo Profesional presentada por Moisés Adalberto Hernández Hernández para obtener el grado de Licenciado en Arquitectura, es precisamente una muestra de ese tipo de obra comprometida, sensible y consciente de su lugar en el mundo. Este proyecto fue desarrollado a través de la masterclass de Diseño Bioclimático con el Mtro. Arq. Enrique Sánchez Pugliesse en la UGD.

En su presentación, el autor compartió con claridad y emoción los frutos de un proceso formativo maduro, en donde el conocimiento técnico se une con la reflexión ética y la vocación estética.

El proyecto del monumento se propone en el Panteón Municipal de Huatusco, Veracruz, y se distingue por su enfoque integral en torno al diseño arquitectónico como una forma de diálogo respetuoso con el entorno natural. A través de estrategias que priorizan el confort térmico, la iluminación natural y la eficacia energética. De esa forma, Moisés Hernández demuestra que es posible, y necesario, pensar la arquitectura desde una perspectiva de sustentabilidad y bienestar emocional. Esta memoria de trabajo profesional documenta un ejercicio de diseño, proponiendo una manera de crear el espacio desde una perspectiva de la memoria y la funcionalidad.

Durante la presentación, se destacó la solidez conceptual del trabajo, la claridad de las propuestas técnicas y la pulcritud visual del proyecto. La calidad gráfica, la narrativa arquitectónica y la coherencia de cada decisión proyectual reflejan una preparación seria y comprometida con los valores de la disciplina. Asimismo, el autor articuló con profundidad una reflexión final sobre el papel del arquitecto como agente de cambio, llamado a diseñar espacios significativos que respondan a las necesidades del presente sin comprometer el futuro.

La Universidad Gestalt de Diseño celebra el esfuerzo, la madurez profesional y la propuesta estética que Moisés ha puesto en “Lux et Veritas: Luz y verdad”. Su trabajo representa una meta académica cumplida, y, al mismo tiempo, una promesa luminosa para la arquitectura que viene.

Exposición Hábitat en 50 m2

Modelo de Sofía Alemán Velasco

Por Joaquín Cruz Hernández

En tiempos donde el espacio habitable se reduce y las exigencias tanto sociales como ecológicas crecen, imaginar la vivienda como una extensión del cuidado, la dignidad y la responsabilidad se convierte en un acto necesario. Los proyectos “Hábitat 50” surgen como una respuesta sensible a este llamado, pues son una propuesta que proyecta hogares, sí, pero que reflexiona sobre el habitar contemporáneo con mirada crítica al mismo tiempo que creativa.



Instalada en el área del vestíbulo de la Universidad Gestalt de Diseño, la exposición académica "Hábitat 50” es el resultado del trabajo realizado por los alumnos del octavo semestre de la Licenciatura en Arquitectura, en la materia Taller de Proyectos, bajo la guía de los maestros arquitectos Rafael Pardo Ramos y Edgar Alemán Alonso. La muestra de proyectos presenta modelos a escala, carteles informativos y planos que dan cuenta del desarrollo integral de un programa de vivienda unifamiliar en aproximadamente 50 metros cuadrados. Este espacio compacto contempla lo esencial: una estancia, una recámara, un baño completo, una cocineta con barra para dos personas y una terraza de diez metros cuadrados, que amplía el vínculo con el exterior.

Proyecto de Fernando Montiel Morales

Más allá de la resolución funcional del espacio, los proyectos presentados se destacan por su enfoque en la sustentabilidad, esto es, el aprovechamiento responsable de recursos, la incorporación de estrategias de reciclaje, y la apuesta por sistemas pasivos de climatización se suman a una visión socialmente sensible. Se reconoce en ellos una arquitectura que dialoga con el entorno, que favorece la economía local y que se plantea como herramienta de equidad.

Miriam del Callejo Ángeles

El lenguaje arquitectónico adoptado es minimalista, donde cada propuesta de los estudiantes se siente cercana y adaptable. El empleo de muros-mueble, el juego con la luz natural, y la integración del adentro y el afuera mediante elementos constructivos estratégicos, hacen de la muestra Hábitat 50 un ejercicio académico de alto valor conceptual, técnico y ético. Esta exposición expone el talento, la sensibilidad y la capacidad de síntesis de una generación que proyecta futuros posibles.

Francisco López Rocha

Fernando Montiel Morales

Sofía Alemán Velasaco

Zeleste Ramírez Villareal

Francisco López Rocha

Láminas de proyecto a cargo de Valeria Gamboa Ortega

Láminas de proyecto de Sofía Alemán Velasco

Composición e ilustración digital para Arquitectura

Regina Morales Ceballos, Natalia Hernández Valenzuela y Karla Elizabeth Galarza López

Por Joaquín Cruz Hernández

En el mundo del diseño, la creatividad convierte el espacio, textura y forma. La imagen que el diseñador configura, se convierte en un lenguaje capaz de acercar al espectador al corazón de una idea. Cuando una visualización logra transmitir más que la estructura de un proyecto, hace visible su esencia. En este sentido, la clase de Animación Digital, impartida por el maestro Jorge Enrique Reyes Flandes en el séptimo semestre de las licenciaturas en Arquitectura, Arquitectura de Interiores y Diseño Industrial de la Universidad Gestalt de Diseño, representa una oportunidad única para formar una mirada profesional capaz de materializar lo intangible.

Ejercicios de composición
Ángel David Ferrer Flores, Moisés Carreón de Jesús y David Alejandro Gómez Flores

El objetivo central de esta asignatura es dotar al estudiante de las herramientas necesarias para comprender y dominar tanto los elementos básicos como los avanzados de la visualización 3D, a fin de generar imágenes fotorrealistas que comuniquen eficazmente los conceptos clave de un proyecto. Para lograrlo, se abordan temas fundamentales como la composición visual, la iluminación con Vray, el uso de cámaras físicas, entornos HDRI, así como el manejo de materiales complejos, es decir, dieléctricos, conductores, translúcidos y transparentes. A ello se suman superficies específicas como madera y textiles, especialmente aplicadas al diseño de escenas interiores.

Ejercicios de iluminación
Regina Morales Ceballos, Ana Sofía Carreño López y Moisés Carreón de Jesús

El resultado de este proceso se ha visto reflejado en una serie de ejercicios donde los estudiantes demostraron habilidad técnica, junto a un notable dominio conceptual. Las representaciones obtenidas evidencian un cuidado en la atmósfera, el tratamiento de la luz y el uso expresivo de los materiales, generando imágenes con una fuerza comunicativa que va más allá del realismo, pues invitan a imaginar espacios posibles, deseables y profundamente humanos.

Ejercicios con la cámara
Natalia Hernández Valenzuela, Regina Morales Ceballos y Karla Elizabeth Galarza López

En los resultados de fotorrealistas, se percibe el crecimiento académico y creativo de los alumnos, quienes han aprendido a utilizar la tecnología como un medio para intensificar su voz como diseñadores. Gracias al acompañamiento del maestro Reyes Flandes y al compromiso de los estudiantes, esta materia les ha fortalecido su perfil profesional, alimentando la capacidad de diseñar con precisión.

Exploración de mapas HDRI
Moisés Carreón de Jesús, Mibetzy Salgado Zamora y Karla Elizabeth Galarza López

Exploración con materiales dieléctrico
Natalia Hernández Valenzuela y Sebastián Vázquez Del Moral

Exploración con materiales conductores
Natalia Hernández Valenzuela, Regina Morales Ceballos y Karla Elizabeth Galarza López

Materiales transparentes y traslúcidos
Regina Morales Ceballos

Estudio de manejo de textiles
Karla Elizabeth Galarza López , Sebastián Vázquez del Moral y Regina Morales Ceballos

Visita de campo al Convento de las Teresitas en Xalapa de Julio Sánchez Juárez

Por Sofía Alemán Velasco

El pasado 28 de mayo de 2025 se realizó una visita académica con los grupos de cuarto y sexto semestre de la Licenciatura en Arquitectura y Arquitectura de Interiores de la Universidad Gestalt de Diseño, acompañados por los docentes Hugo Castañeda Peredo, José de Jesús Ramírez Sanromán, Octaviano Constantino Carrión y Julio Peláez Lara.

La actividad consistió en un recorrido por el Convento de las Teresitas (1978) en Xalapa, Veracruz, diseñado por el arquitecto Julio Sánchez Juárez.

El objetivo principal de la visita fue conocer y analizar esta obra como un ejemplo de arquitectura posmoderna regional. A lo largo del recorrido, los estudiantes pudieron observar cómo el arquitecto retoma elementos de la arquitectura clásica y los adapta al lenguaje posmoderno, cuidando siempre la relación con el entorno y el uso de materiales locales.

Durante la visita, los docentes guiaron el recorrido con explicaciones técnicas y críticas, generando un espacio de diálogo y aprendizaje entre los alumnos, lo que permitió enriquecer la experiencia y relacionar lo observado en el recorrido con los temas y conceptos vistos en clase de teoría, además de fomentar el análisis crítico y la apreciación de la arquitectura con identidad regional.


Gracias a este tipo de experiencias, la formación de los futuros profesionales de la arquitectura se enriquece de las bases históricas de nuestra región.

Diseño de estación de autobuses en Naolinco, Ver.

Por Joaquín Cruz Hernández

Toda ciudad tiene un ritmo propio, una especie de cadencia hecha de encuentros y despedidas. En ese ir y venir constante, las terminales de transporte se convierten en puntos de contacto vitales, un lugar donde convergen historias, anhelos y trayectorias. Diseñar un espacio así implica mucho más que resolver un flujo funcional, pues es entender la sensibilidad del tránsito humano; concebir un refugio entre caminos. Con esa conciencia y compromiso, Alejandro de Jesús Guillaumín Contreras presentó su tesis titulada “Terminal de autobuses Naolinco, Veracruz”, como proyecto final para obtener el título de Licenciado en Arquitectura por la Universidad Gestalt de Diseño.

Área de ascenso y descenso

La presentación tuvo lugar el viernes 27 de junio del presente año, en el auditorio de la Universidad, donde Alejandro compartió con claridad el proceso creativo, técnico y conceptual detrás de su propuesta arquitectónica. En ella, el alumno planteó una terminal que responde de forma precisa al contexto geográfico, cultural y social de la ciudad de Naolinco, integrando elementos de identidad regional, aplicando criterios de sustentabilidad y eficiencia espacial. El proyecto, aparte de considerar la circulación y funcionalidad propias de un nodo de transporte, también toma en cuenta el impacto urbano, la accesibilidad y la experiencia del usuario.

Vista del estacionamiento y fachada

Destacó en su exposición la forma en que logró conectar los elementos constructivos con una narrativa de pertenencia, en la que el diseño se convierte en un homenaje a la tierra veracruzana. Desde la elección de materiales hasta la conformación de espacios públicos dentro del conjunto, su propuesta construye una visión integral, respetuosa y visionaria del crecimiento urbano. Se suma a esto, el diseño de la gráfica que acompaña a la propuestas que, además, se alimenta de la tradición prehispánica.

Vestíbulo principal

Con esta tesis, Alejandro de Jesús Guillaumín Contreras reafirma el poder de la arquitectura como medio para mejorar la vida cotidiana y dar forma a los espacios del encuentro humano. Su “Terminal de autobuses Naolinco, Veracruz” se presenta como un punto de partida para viajeros, pero también como un hito en su trayectoria profesional. La Universidad Gestalt de Diseño celebra este logro con orgullo, reconociendo en él el fruto del esfuerzo y la visión de una nueva generación de arquitectos.

El diseño geométrico tiene inspiración prehispánica

Área de juntas

Sala de espera con iluminación natural

Punto de encuentro próximo a la sala de espera

Sala de espera