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jueves, 27 de noviembre de 2025

Conversatorio UGD: Neuroimpact System e IA, aliados de la creatividad


Por Milet Mirón Hernández

Con el objetivo de brindar herramientas educativas innovadoras a nuestros estudiantes, la comunidad Gestalt participó el de octubre de 2025 de un conversatorio sobre temas que marcan el presente y futuro de la educación, la comunicación y la tecnología. En colaboración con el Corporativo EDUCA, la Universidad Gestalt de Diseño abrió sus puertas al Dr. Eduardo Carreón Muñoz, rector y fundador del Corporativo Inteligencia EDUCA, y al Mtro. Lautaro Di Gregorio Luchetti, Director de Relaciones Internacionales del Corporativo EDUCA Dot Com, con las ponencias “El Neuroimpact System: el método que lo puede todo” y “Marketing e IA: Innovación y Estrategia”.

Durante la ponencia “El Neuroimpact System: el método que lo puede todo”, el Dr. Carreón compartió con los asistentes una propuesta que combina la neurociencia, la emoción para generar un impacto profundo en los procesos de aprendizaje y el desarrollo personal. La conversación partió de la comprensión del funcionamiento neuronal como la fabricación de ideas innovadoras, las cuáles causarán un impacto que construyen un legado y que se desarrollan bajo un sistema replicable. Por último, el ponente abordó el cómo los estímulos del mundo moderno pueden ser un obstáculo para la creatividad, pues vivimos en un mundo que prioriza la velocidad y provoca estrés. Por este motivo, es necesario entrenar nuestro cerebro con herramientas que aportan resistencia y nutran su capacidad creativa.

Dr. Eduardo Carreón Muñoz

En un segundo momento, el Mtro. Luchetti conversó con los estudiantes sobre las distintas herramientas de Inteligencia Artificial generativa en la ponencia “Marketing e IA: Innovación y Estrategia”. La conversación abordó a la IA como una herramienta que complementa la creatividad humana, puesto que las ideas nacen del proceso neuronal. El ponente invitó a los alumnos a interactuar con la IA y utilizarla como una herramienta de trabajo en un ejercicio de formación para el futuro.

Mtro. Lautario di Gregorio Luchetti

Al finalizar el conversatorio, se abrió un espacio para que el público compartiera sus ideas. Dentro de los temas comentados, se encuentra la interrogante sobre cómo potenciar el uso de la IA en el sector educativo, a lo que los especialistas respondieron que el uso de la IA nace de la creación de una metodología estructurada de la búsqueda del conocimiento; por lo que su uso debe potenciarse desde un ejercicio de investigación colaborativo que integra nuevos saberes.



Inteligencia EDUCA es un modelo educativo enfocado en las inteligencias múltiples, adaptado a las necesidades del siglo XXI. Su trabajo se distingue por integrar herramientas de neuroaprendizaje, inteligencia emocional y tecnología. La Universidad Gestalt de Diseño agradece a los invitados por su participación y espera que este encuentro inspire a su comunidad a seguir aprendiendo, innovando y construyendo un futuro desde la educación.



Todos somos polvo: presentación del primer cineminuto de GAS


Por Milet Mirón Hernández

¿En qué momento lo que creamos para facilitar la vida comenzó a envenenarla? Todos somos polvo, el primer cineminuto del Gestalt Animation Studio (GAS), nace de la contradicción entre lo bello y lo trágico, lo vivo y lo desechable.

El pasado 20 de octubre, GAS y el crew Chaos Rain presentaron el cineminuto Todos somos polvo en el Auditorio de la UGD a la comunidad Gestalt. Al inicio de la presentación, se mostró el desarrollo del proyecto; un arduo trabajo realizado durante un año por estudiantes destacados de las licenciaturas en Diseño Gráfico, Diseño Web y Arte Digital, y Animación Digital de la UGD. Un proyecto de colaboración estudiantil en el que los estudiantes experimentaron la labor profesional del animador.


En seguida, el auditorio se sumergió en la proyección del cineminuto Todos somos polvo. El cortometraje narra la historia de una medusa, de la especie Pelagia noctiluca, quien se enamora de lo que aparenta ser igual a ella; así, ambos entes se entrelazan en un vals que se ve interrumpido por un trágico desenlace. De esta manera, el cineminuto expresa cómo la contaminación de los mares afecta a sus habitantes de forma silenciosa pero mortal. Con una referencia estilística al filme Song of the sea, Todos somos polvo hace visible lo invisible e invita al público a reflexionar a partir de la pregunta “¿Y si una medusa se enamorara de una bolsa, sin saber que no es como ella?”


Al finalizar la proyección, se abrió un espacio de conversación en el que los asistentes preguntaron a los desarrolladores sobre los retos que implicó la animación, así como el proceso de composición de la música original del cineminuto. A lo que el Crew Chaos Rain respondió que los retos fueron muchos, pero el resultado presentado se traduce en una experiencia invaluable que contribuye a su formación profesional; de igual manera, invitaron a los estudiantes de la comunidad Gestalt a estar pendientes de las futuras convocatorias de GAS, quienes ya se encuentran trabajando con el Crew Nova, estudiante seleccionados para la generación 2025.


Por último, se realizó la entrega de agradecimientos a los colaboradores del cortometraje, así como la presentación del primer libro de arte en el que se recopila el proceso tras la creación de Todos somos polvo. Igualmente, se informó que tanto el material audiovisual como el cineminuto estarán disponibles en el canal de Youtube de GAS para su consulta, así como el Libro de arte Todos somos polvo en la biblioteca UGD al alcance de la comunidad Gestalt.


El proyecto GAS se presentó de manera oficial el 20 de octubre de 2024 y combina las habilidades de estudiantes destacados de las áreas
Diseño Gráfico, Diseño Web y Arte Digital, y Animación Digital. Está conformado por dos equipos, Chaos Rain (generación 2024) y Nova (generación 2025), bajo la tutoría de Víctor Hernández "Drako", Erendira Charmin, Julia Polanco, Enya Cantarell y Ernesto Lara.




jueves, 23 de octubre de 2025

Presentación del no. 72 de La Palabra y el Hombre: Un número interdisciplinario


Por Milet Mirón Hernández

Un espacio de fusión entre la arquitectura, la plástica y la literatura es lo que se vivió el pasado 2 de octubre durante la presentación del número 72 de La Palabra y el Hombre. La revista emblemática de la Universidad Veracruzana presentó su número más reciente en el auditorio de la Universidad Gestalt de Diseño. A la cita, acudieron estudiantes y maestros de la comunidad Gestalt quienes presenciaron la presentación del artículo “Río Blanco: la primera comunidad utópica del siglo XX” escrito por los Drs. Edgar Manuel Alemán Alonso y Joel Olivares Ruiz y que forma parte de los artículos seleccionados del número dedicado a la ciudad de Orizaba.

Durante la presentación, se contó con la presencia de los autores y del Dr. León Alfonso Colorado, co-editor del número 72 de la revista; quienes conversaron sobre la importancia de los estudios arquitectónicos en la región. Particularmente, rescataron el concepto de utopía en el diseño urbano que se ve reflejado en la historia de la ex fábrica de Río Blanco.


Fue en el siglo XX cuando el corredor del valle de Orizaba destacó por su desarrollo industrial y cultural; paralelamente, la inversión privada de la Compañía Industrial de Orizaba, S.A. significó el desarrollo de una comunidad que, con el tiempo, se convertiría en la Cd. de Rio Blanco. El proyecto de vivienda partía de una concepción socialista en la que los trabajadores contaran con los servicios básicos de vivienda. Con el desarrollo comunal, el asentamiento poblacional se transformó, en palabras de los autores, en una utopía socialista del siglo XX que se alejaba de los parámetros estéticos y funcionales que marcaban las escuelas de Bellas Artes.


Al finalizar la mesa de diálogo, se abrió un espacio de preguntas y respuestas en el que el público pudo ahondar más sobre la estrecha relación social y humana con el diseño urbano.

Por último, se presentó el dossier artístico del número 72, donde se pueden apreciar obras del acervo del Museo de Arte del Estado de Veracruz que da testimonio de la comunidad artística que se asentó en la ciudad; así como el uso de la pintura como un medio de comunicación que mantuvo informado al mundo sobre lo que se vivía en la zona. La Palabra y el Hombre, número 72, se encuentra a la venta en las librerías de la ciudad y en la biblioteca de la UGD para su consulta. 


Dr. Alfonso Colorado y Dr. Edgar Manuel Alemán


martes, 1 de julio de 2025

Arquitectura para cambiar el mundo: charla con Javier Reyes


Por Alejandra Palmeros Montúfar

El mundo está configurado según un orden preestablecido. Nacemos y nos insertamos en él, aprendiendo sus reglas y estructuras desde que somos pequeños. Pero ¿es posible cambiar la configuración en que se encuentra? El diseño es una herramienta que nos permite ser rebeldes a lo establecido y proponer alternativas a nuestros espacios, considerándolos como un elemento de gran responsabilidad. Esta filosofía la asimila Javier Reyes, líder del grupo REST.

El pasado 9 de mayo, en el marco de la Semana del Diseño, Javier ofreció la charla Lucha arquitectónica: historia de resistencia en la arquitectura. En ella, invitó a los estudiantes a atreverse a diseñar contra lo preestablecido, a ver más allá de lo esperado porque el diseño que no es crítico, difícilmente es atractivo. Sin embargo, para vivir con una actitud crítica y revolucionaria de nuestros entornos, hay que temer conocimiento.

Javier Reyes en su charla en la UGD

Para Javier Reyes, la lectura, la investigación y el enriquecimiento a través de experiencias reveladoras, son indispensable para lograr que el modelo radical de innovación se sostenga. De nada sirve quemar un espacio de manera radical, si no se ha estudiado profundamente sobre los cambios que necesita. Los diseñadores, deben ser antes que creativos, críticos reflexivos. Para ello, recomendó una catálogo de autores, libros y proyectos que han contribuido a ese cambio de perspectiva profesional.


Reyes insistió en la importancia de escribir, de llevar una idea a un texto que pueda trascender el tiempo. Cuando escribimos ordenamos el pensamiento, lo reposamos y hacemos trascendente porque debe ser comprendido para todos. De ahí que la mayoría de los arquitectos teóricos y críticos escribe: proponen diseñar como verbo activo, no como un sustantivo.

Casa Mayahuel de REST

Es así como Javier Reyes mostró algunos de sus trabajos y proyectos en donde no sólo se atrevió a pensar saliendo de la caja, sino que comenzó a trabajar bajo el esquema de hacer arquitectura capaz de cambiar el mundo. Explicó brevemente su proceso creativo, basado siempre en replantear los modelos tradicionalistas de la arquitectura.

Casa Lula de REST

Con ese marco, REST, el estudio que encabeza, se manifiesta con el objetivo de aportar al conocimiento, evolucionar y reconceptualizar la arquitectura por medio de la reflexión, el análisis, la investigación, la experimentación y la arquitectura misma, radicalizando y revolucionando el diseño sin dejar atrás la tradición y la cultura.

¡Muchas gracias por enriquecer nuestra perspectiva e inspirarnos a ser factores de cambio!


Javier Reyes

miércoles, 28 de mayo de 2025

Experiencia Gestalt en serie animada "La Orquestita"


Por Alejandra Palmeros Montúfar

La animación es un industria de gran presencia en la actualidad. De ser considerada una actividad esencialmente para niños, hoy en día, gracias al avance de la era digital, es reconocida como el principal medio con el cual llegar a las masas. En este campo tan competitivo... ¿Cómo pueden los estudiantes insertarse en un medio que cambia rápidamente y es cada vez más exigente?

Como docente de la Lic. en Animación Digital en la Universidad Gestalt de Diseño, Manuel Báez siempre ha tenido una mirada atenta en sus estudiantes. A través del trabajo en el aula, identifica quiénes esconden o evidencian un gran potencial. Con esa visión, en múltiples ocasiones ha confirmado grupos de trabajo para llevar a la realidad proyectos de animación.

Manuel Báez presentando el general del proyecto "La Orquestita"

Es así como el día 7 de mayo, en el marco de la Semana del Diseño, Función y Forma, Manuel Báez presentó una de estas iniciativas.

El proyecto de animación La Orquestita, una serie de producción internacional que, a través de capítulos muy amenos y didácticos, introduce a conceptos de música a niños. Sabiendo el potencial y responsabilidad detrás de esta iniciativa, Manuel invitó a algunos de los estudiantes para colaborar en el proyecto en diferentes áreas, con la fuerte convicción de que cumplirían con total profesionalismo.


Fue así que ante la comunidad universitaria escuchamos los testimonios de 4 talentos, quienes se sinceraron sobre los retos que conllevó el desarrollo de un proyecto internacional: Erendira Charmin, Rodrigo Ladrón de Guevara, Omar Amaury Reyes y Ángel Flores.

Ere Charmin nos envió un video especialmente para la ocasión

Para cada uno de estos talentos, el reto fue muy distinto puesto que sus habilidades y circunstancias de vida eran diferentes. Erendira animó a los chicos, a través de un video grabado especialmente para ellos, a que trabajen y presenten el mejor de sus demo reels y que no sean tan duros consigo mismos: son quienes son siempre. Por su parte, Rodrigo les alentó a ser, ante todo, responsables de tal forma que sus acciones sean positivas y de ayuda a sí mismos en el futuro. Amaury hizo mucho énfasis en cómo se debe seguir siempre avanzando, en encontrar en el trabajo la solución de cualquier conflicto. Finalmente, Angel mencionó cómo siempre se está en constate aprendizaje y por ello, nunca debemos considerarnos perfectos.

Manuel Báez en la mesa. Detrás y de izquierda a derecha, Rodrigo, Amaury y Ángel

En palabras de todos estos animadores, el trabajo duro, no rendirse y siempre encontrar alternativas a cualquier reto es la mejor alianza para hacerte un espacio laboral. Si bien no es fácil manejar el estrés y nivel de exigencia en la industria de la animación, cuando estás convencido de tus habilidades y de tu pasión por ver cómo una realidad un proyecto, siempre es posible lograrlo.

¡Agradecemos mucho la charla y los aprendizajes que fueron compartidos!

Arq. de Int. Andrea Arizmendi, coordinadora del evento, Angel Flores, Amaury Reyes, Rodrigo Ladrón de Guevara, Manuel Báez y Arq. Carlos Cabañas, Director Académico de la UGD.

Créditos del proyecto: nuestros egresados UGD haciendo presencia







martes, 20 de mayo de 2025

Sistemas constructivos con materiales locales: charla con Álvaro Lara



Por Alejandra Palmeros Montúfar

La arquitectura implica la modificación de un espacio para satisfacer las necesidades de las personas. El ideal es hacerlo siempre en congruencia con el medio para evitar todo tipo de huella ecológica, pero  hay otros elementos que considerar. Uno de ellos es el uso de los materiales y sistemas de construcción que, cuando ya están insertos en la dinámica local, permiten un manejo más amable de los recursos.

En torno a estas peculiaridades el Arquitecto y académico de la UNAM, Álvaro Lara dio la charla Sistemas Constructivos de Materiales Locales, en el marco de las actividades de la Semana del Diseño, el pasado miércoles 7 de mayo de 2025.



Durante la charla, Álvaro Lara expuso algunos de los casos más destacados del Seminario de Titulación Especial EXPERIMENTAL, que lleva en la UNAM. En él, un conjunto de arquitectos se lanzan a desarrollar un proyecto de aplicación real en alguna zona o comunidad. En estos proyectos, la intervención de la arquitectura es muy poderosa ya que a través del trabajo, se confirma cómo es posible cambiar la vida de las personas y así, las de las comunidades.

Los proyectos que duran un año completo desde su planeación hasta su entrega real. El grupo de estudiantes se organiza en células de trabajo para desarrollar el estudio del caso, investigación, propuesta de diseño, presentación del proyecto, la gestión de recursos y por supuesto, la construcción.



En todo este proceso, la intervención de la comunidad es muy importante. No solo son espectadores, sino que poco a poco participan de manera activa para poder desarrollar los proyectos que quedan para la comunidad. Esta dinámica permite generar apego y además, para los estudiantes, empatía y nuevas formas de comprender la realidad.

Los proyectos se enfrentan a una gran cantidad de retos que van más allá de la gestión de recursos y tiempos. Involucrar a la comunidad es uno de los más complejos. Y es aquí en donde identificar los medios y materiales adecuados para cada proyecto, es de vital importancia. Más que construir para resolver un proyecto en una geometría o lenguaje, lo importante es comprender qué es lo que comunidad necesita y cómo hacer que ésta se relacione con el grupo de extraños que vienen a cambiar las cosas. He aquí la importancia de sistemas de construcción adecuados al sitio. Los gastos se reducen y se rescatan las tecnologías que la arquitectura vernácula tiene comprobados como funcionales.



Proyecto en beneficiación de 630 niños en la comunidad de san Cristóbal de las Casas, Chiapas (UNAM). Imagen de Álvaro Lara

El trabajo colaborativo es lo más importante. Cuando la misma gente se involucra con las propuestas y hospeda y alimenta a los estudiantes con total satisfacción, se confirma que el trabajo es lo que mejor habla del quehacer del arquitecto: donde no había agua, hay sistemas de captación y distribución; ante la inclemencia del sol, hay un centro comunitario; una escuela al aire libre, tiene un aula techada y funcional. La arquitectura se convierte en el medio que requieren las personas para vivir mejor.

El docente aquí, cumple su función de monitor, de vigilante y mediador entre las autoridades y los estudiantes. La experiencia se requiere cuando salen imprevistos climáticos o logísticos y los jóvenes en formación, transitan acompañados las eventualidades propias de la formación práctica.

Aula de formación Técnica en Alimentos - Proyecto para niños de la Esc. José Anastacio Baños Aguirre en Oaxaca con madera de palma, carrizo y barro. Imagen de Álvaro Lara

Gracias a la charla de Álvaro Lara, fue posible mostrar a los estudiantes un ejemplo más de cómo la arquitectura real, es parte de la vida de las personas. Una muestra de ello, fue el taller de Ensambles 1:1 que se llevó en la Semana del Diseño, dentro de las instalaciones de la Escuela de Bachilleres Gestalt, campus El Haya.

Álvaro Lara es Arquitecto por la Universidad Nacional Autónoma de México, académico de la UNAM desde el 2010, ganador dos veces de la Medalla Gustavo Baz Prada por la excelencia a la docencia. Es jurado de distintos concursos nacionales y extranjeros, ponente, tallerista y fundador del seminario de titulación especial EXPERIMENTAL.

jueves, 6 de marzo de 2025

Una charla sobre doblaje profesional con Guillermo Núñez


Por Vietnam García León

La animación es una de las mejores ilusiones al permitir que los espectadores se adentren en realidades diferentes. Una de las piezas clave para el buen encanto de una animación, está en el poder de sus dobladores.

Conocer de cerca el trabajo de un actor de doblaje fue lo que los estudiantes de la licenciatura en Animación Digital (AD) de la Universidad Gestalt de Diseño (UGD) pudieron experimentar al convivir con el artista Guillermo Núñez Huesca, el pasado 28 de febrero.


En una más que amena charla, jóvenes de los distintos semestres de la licenciatura en Animación Digital, disfrutaron de una plática sobre doblaje, con quien le ha dado voz a distintos personajes de las series animadas muy conocidas como Los Simpson o al mismísimo Hades de Hércules.


Guillermo Núñez compartió con los jóvenes universitarios, el quehacer de un doblador, así como su experiencia en cómo se inició en esta industria cinematográfica. Con buen humor y muchas anécdotas, conocimos lo que hay detrás de aquellas voces que nos recuerdan personajes e historias.


Esta plática organizada por la academia de Animación Digital, forma parte de las actividades que la licenciatura ofrece como un contenido extracurricular con la intención de encaminar de mejor manera a los jóvenes estudiantes dentro del campo laboral.

Agradecemos mucho la visita de Guillermo Núñez Huesca a la UGD. ¡Bienvenido siempre!


miércoles, 19 de febrero de 2025

Trabajar la arquitectura: charla con Irving Olivares



Por Alejandra Palmeros Montúfar

Volver a nuestra alma mater a compartir el resultado del trabajo y los éxitos logrados nos llena de gran entusiasmo. Es así como el 5 de diciembre de 2024, la Universidad Gestalt de Diseño la Universidad Gestalt de Diseño recibió a Irving Olivares, egresado de la licenciatura en Arquitectura, para conversar con los estudiantes y colegas sobre el trabajo que ha desarrollado en Olivares Arquitectura, estudio de diseño dedicado a la construcción, asesoría y desarrollo arquitectónico.

Irving habló a los asistentes acerca de cómo es que ha abordados los diferentes proyectos aplicando todos y cada uno de los conocimientos adquiridos en la licenciatura. Es así como hizo énfasis en la importancia de hacer dibujos y modelos, siempre primero trabajar con elementos concretos antes de brincar a la representación de modelos digitales. Del mismo modo, mencionó la importancia de hacerle ver a los clientes el proyecto con la mejor claridad posible, por lo que los planos y láminas con calidad de presentación editorial siempre son garantía de éxito.



Cuando el proyecto se está ejecutando, cuando la obra comienza, aparecen muchas actividades que vigilar y por ello, la administración del tiempo y los recursos es muy importante. Olivares recomendó saber delegar y apoyarse con los expertos en área; para ello, una agenda de contactos actualizada y sana siempre salvará cualquier inconveniente.


En torno al tema de acabados, Irving Olivares destacó la relación estrecha con XR Interiorismo, estudio de Ximena Reyes, egresada también de la Universidad Gestalt de Diseño de la Licenciatura en Arquitectura de Interiores. Gracias a esta alianza, los proyectos se fortalecen en el área de iluminación y acabados, pudiendo ampliarse a una recomendación de mobiliario atractivo y original para conseguir el efecto esperado. En este ámbito, también se considera la vegetación como un punto de gran impacto.



Para Irving, el trabajo creativo y el dar el 200% en cada proyecto le ha permito crecer y tener una respuesta asertiva para cada reto profesional. Buscar maneras alternativas para resolver cada reto, demuestra cómo las habilidades de un estudiante formado en el diseño, es capaz de lograr proyectos más amplios y ambiciosos.


Para la Universidad Gestalt de Diseño, comprobar cómo nuestros estudiantes ponen de manifiesto la aplicación de sus conocimientos, herramientas y habilidades permite confirmar nuestras acciones como proyecto educativo. ¡Siempre serán bienvenidos para compartir sus éxitos!