martes, 20 de mayo de 2025

Sistemas constructivos con materiales locales: charla con Álvaro Lara



Por Alejandra Palmeros Montúfar

La arquitectura implica la modificación de un espacio para satisfacer las necesidades de las personas. El ideal es hacerlo siempre en congruencia con el medio para evitar todo tipo de huella ecológica, pero  hay otros elementos que considerar. Uno de ellos es el uso de los materiales y sistemas de construcción que, cuando ya están insertos en la dinámica local, permiten un manejo más amable de los recursos.

En torno a estas peculiaridades el Arquitecto y académico de la UNAM, Álvaro Lara dio la charla Sistemas Constructivos de Materiales Locales, en el marco de las actividades de la Semana del Diseño, el pasado miércoles 7 de mayo de 2025.



Durante la charla, Álvaro Lara expuso algunos de los casos más destacados del Seminario de Titulación Especial EXPERIMENTAL, que lleva en la UNAM. En él, un conjunto de arquitectos se lanzan a desarrollar un proyecto de aplicación real en alguna zona o comunidad. En estos proyectos, la intervención de la arquitectura es muy poderosa ya que a través del trabajo, se confirma cómo es posible cambiar la vida de las personas y así, las de las comunidades.

Los proyectos que duran un año completo desde su planeación hasta su entrega real. El grupo de estudiantes se organiza en células de trabajo para desarrollar el estudio del caso, investigación, propuesta de diseño, presentación del proyecto, la gestión de recursos y por supuesto, la construcción.



En todo este proceso, la intervención de la comunidad es muy importante. No solo son espectadores, sino que poco a poco participan de manera activa para poder desarrollar los proyectos que quedan para la comunidad. Esta dinámica permite generar apego y además, para los estudiantes, empatía y nuevas formas de comprender la realidad.

Los proyectos se enfrentan a una gran cantidad de retos que van más allá de la gestión de recursos y tiempos. Involucrar a la comunidad es uno de los más complejos. Y es aquí en donde identificar los medios y materiales adecuados para cada proyecto, es de vital importancia. Más que construir para resolver un proyecto en una geometría o lenguaje, lo importante es comprender qué es lo que comunidad necesita y cómo hacer que ésta se relacione con el grupo de extraños que vienen a cambiar las cosas. He aquí la importancia de sistemas de construcción adecuados al sitio. Los gastos se reducen y se rescatan las tecnologías que la arquitectura vernácula tiene comprobados como funcionales.



Proyecto en beneficiación de 630 niños en la comunidad de san Cristóbal de las Casas, Chiapas (UNAM). Imagen de Álvaro Lara

El trabajo colaborativo es lo más importante. Cuando la misma gente se involucra con las propuestas y hospeda y alimenta a los estudiantes con total satisfacción, se confirma que el trabajo es lo que mejor habla del quehacer del arquitecto: donde no había agua, hay sistemas de captación y distribución; ante la inclemencia del sol, hay un centro comunitario; una escuela al aire libre, tiene un aula techada y funcional. La arquitectura se convierte en el medio que requieren las personas para vivir mejor.

El docente aquí, cumple su función de monitor, de vigilante y mediador entre las autoridades y los estudiantes. La experiencia se requiere cuando salen imprevistos climáticos o logísticos y los jóvenes en formación, transitan acompañados las eventualidades propias de la formación práctica.

Aula de formación Técnica en Alimentos - Proyecto para niños de la Esc. José Anastacio Baños Aguirre en Oaxaca con madera de palma, carrizo y barro. Imagen de Álvaro Lara

Gracias a la charla de Álvaro Lara, fue posible mostrar a los estudiantes un ejemplo más de cómo la arquitectura real, es parte de la vida de las personas. Una muestra de ello, fue el taller de Ensambles 1:1 que se llevó en la Semana del Diseño, dentro de las instalaciones de la Escuela de Bachilleres Gestalt, campus El Haya.

Álvaro Lara es Arquitecto por la Universidad Nacional Autónoma de México, académico de la UNAM desde el 2010, ganador dos veces de la Medalla Gustavo Baz Prada por la excelencia a la docencia. Es jurado de distintos concursos nacionales y extranjeros, ponente, tallerista y fundador del seminario de titulación especial EXPERIMENTAL.

lunes, 19 de mayo de 2025

Webcómic para Animación Digital

Fragmento de diseño de personaje para webcómic.
Diana Angélica Utrera Rodríguez

Por Joaquín Cruz Hernández

El cómic digital se presenta como una forma de arte más poderosa en un mundo donde las historias se entrelazan con imágenes y emociones a través de la pantalla. Desde sus orígenes impresos hasta las nuevas plataformas digitales, el cómic ha sido un refugio para las ideas, un medio de expresión visual y una ventana a mundos infinitos. Bajo esa perspectiva, los estudiantes de séptimo semestre de la Licenciatura en Animación Digital de la Universidad Gestalt de Diseño, grupos A y B, han abrazado esta herencia narrativa y la han proyectado hacia el futuro, a través de la materia “Webcómic”, impartida por el maestro Ignacio Colosía Velásquez.

Ejercicio de cómic de 4 viñetas. Paulina Ayala Vivanco

A lo largo del semestre, los alumnos exploraron este fenómeno revisando los antecedentes del cómic, descubriendo sus fundamentos y su evolución, para después adentrarse en el lenguaje icónico-verbal que da vida a este medio. La materia ofrece un recorrido integral por los elementos que componen una obra gráfica: desde el guion visual y la secuencia narrativa, hasta los aspectos técnicos y creativos que permiten la publicación en línea. 

Ejercicio de movimiento y uso de onomatopeyas. Rocío Xhunashy Carrasco Juárez

Con temas clave como Lenguaje del cómic, Webcómic y Webtoon, los estudiantes aprendieron a dominar las herramientas digitales, contando historias que conectan con públicos contemporáneos.

Los ejercicios realizados durante el curso han destacado por su calidad gráfica, sentido narrativo y capacidad de innovación. Cada proyecto presenta una sensibilidad particular para construir personajes, atmósferas y ritmos visuales. 

Story board del proyecto de María de Jesús Sánchez Jiménez

Gracias a la guía del maestro Colosía, los estudiantes lograron sintetizar su aprendizaje en piezas que demuestran habilidades técnicas, en un compromiso con la gráfica secuencial como medio de expresión cultural.

Prueba de identidad. Proyecto de Natalia Janet García Ramírez

De esa manera, el Webcómic se consolida como una experiencia formativa que impulsa la creatividad, fortalece el pensamiento visual y abre nuevas rutas para la comunicación gráfica digital. 

En estos proyectos al alcance de todos con un solo clik, los alumnos de la UGD reafirman su vocación por narrar el mundo desde su mirada única, con talento y disciplina. 

¡Conócelos!


jueves, 15 de mayo de 2025

Función y forma - Semana del Diseño UGD



Por Alejandra Palmeros Montúfar

El diseño nos une y nos impulsa. Gracias a esta metodología, lenguaje y forma de ver el mundo, somos capaces de construir y reconstruir nuestro entorno. Así se experimentó de manera vivencial en el encuentro Función y Forma, semana del Diseño Gestalt, llevado a cabo del 7 al 9 de mayo de 2025.

Con el objetivo de fortalecer la relación entre la comunidad y explorar nuevos campos de acción, se ofrecieron 12 increíbles talleres para abordar el diseño de manera práctica y a diferentes escalas. 

Taller de fieltrado con Paola Quiala

Un nutrido grupo abordó el trabajo gráfico de manera manual y digital con el taller de Dibujo a perspectiva con Benjamín Otero, de Expresión para el diseño con Brahim Bautista, ilustración digital con Obed Keibun, Lettering con Toño Bold, Dibujo con inteligencia artificial con Drako y Narrativa visual con Maritza Trigo

Taller de Narrativa visual con Maritza Trigo

Por otra parte, integrando el poder de los objetos y materiales, se ofrecieron los talleres de Fieltrado con Paola Quiala, Luminarias con Jorge Reyes, Bio-materiales con Cointya Kiabet, Yakisugi con Rest. Aquellos que implicaban la exploración con objetos, materiales y el espacio fueron las propuestas de YGxComex con Yadira García y Ensambles 1:1 con Álvaro Lara.

Taller de Ilustración digital con Obed Keibun

Todos estos talleres se ofrecieron para brindar una rica experiencia a los estudiantes sin ser una limitante su área formativa, por lo que arquitectos y animadores sumaron habilidades para desarrollar sus propuestas. Los resultados que sorprendieron a más de uno se mostraron en diferentes espacios de la universidad, dejando un rico testimonio de lo que el diseño es capaz de alcanzar.

Taller de Dibujo en perspectiva con Benjamín Otero

Las conferencias del evento permitieron a los estudiantes tener una mirada ampliada del Diseño como herramienta para cambiar el mundo, justo lo que se necesita para enfrentar los retos de nuestro cotidiano. Escuchar sobre la experiencia y los retos que se enfrentan otras personas desde lo profesional, es un increíble estímulo para seguir creciendo y preparándose.

Taller de Dibujo con IA a cargo de Drako

Álvaro Lara, presentó cómo el proyecto que dirige, permite soluciones arquitectónicas funcionales a partir de la comprensión del medio y sus materiales constructivos locales a través del seminario de titulación experimental. Cointya Kiabet expuso el gran trabajo de exploración que ha hecho con el desarrollo de biomateriales para fortalecer la ecología profunda y la sustentabilidad interespecies. Javier Reyes del REST conversó con gran honestidad sobre cómo el proyecto "Lucha Arquitectónica" nace desde la mirada reflexiva de lo que la arquitectura nos permite ser y hacer.

Taller de Ensambles 1:1 con Álvaro Lara

Por su parte, Manuel Baéz presentó a un grupo de ex estudiantes que participaron en el proyecto internacional "La Orquestita", demostrando cómo nuestros egresados se insertan en el campo profesional con éxito, gracias al trabajo honesto y real. Escuchamos con gran entusiasmo los testimonios de Erendira Charmin, Angel Flores, Amaury Reyes
 y Rodrigo Ladrón de Guevara, todos ellos, profesionales insertos en la industria de la producción.

Taller de Luminarias con Jorge Reyes

Función y Forma, la primera Semana del Diseño Gestalt organizada por la Arq. de Int. Andrea Arizmendi Urban marca un precedente para futuras organizaciones en donde la convivencia de nuestra universidad permite el crecimiento profesional y académica a través de lo que más nos gusta: crear y experimentar. 

Taller de YGxComex con Yadira García

Con eventos como estos, actividades que nos cambian la perspectiva del mundo, enriquece la formación de nuestros estudiantes, así como nuestra manera de asumir nuestro papel en el mundo como diseñadores. 


Talleristas, miembros del staff y organizadores

Taller de Yakisugi con REST

Algunos de los resultados del taller de Ilustración digital con Obed Keibun

Parte del proceso del taller YGxComex con Yadira García

Evidencias del taller de Narrativa visual con Maritza Trigo

Evidencias del taller de luminarias con Jorge Reyes

Evidencias del taller de Lettering con Toño Bold

Evidencias del taller de Fieltrado con Paola Quiala

Evidencias del taller de Expresión para el Diseño con Brahim Bautista

Experiencias en el taller de Ensambles 1:1

Evidencias del taller de Dibujo con IA a cargo de Drako

Evidencias del taller de Dibujo de perspectivas con Benjamín Otero

Evidencias del taller de Biomateriales con Cointya Kiabet

viernes, 9 de mayo de 2025

Diseño de héroes y villanos en 3 dimensiones


Por Joaquín Cruz Hernández

Animar es un acto de creación profunda. Es darle alma a lo inerte, una historia a una figura, brindar intención a un movimiento. A través de la animación tridimensional, los estudiantes aprenden una técnica para comunicar mensajes, emociones, contar relatos y construir mundos a partir del movimiento. Cuando un personaje se pone en pie por primera vez, la magia ocurre. Y en la materia "Animación en 3 dimensiones", impartida por los maestros Manuel Alejandro Báez Téllez y Eréndira Charmin Remigio, los alumnos del quinto semestre de la Licenciatura en Animación Digital en la Universidad Gestalt de Diseño, vivieron precisamente ese momento transformador.

Diseño de personajes

Durante el curso, los estudiantes profundizaron en las herramientas y fundamentos del entorno digital tridimensional utilizando el software Autodesk Maya, mientras exploraban los 12 principios básicos de la animación. Ejercicios como el rebote de pelota, caminado básico o el ciclo con personalidad, permitieron adquirir destreza técnica dotando de carácter y emoción cada movimiento con sensibilidad. La práctica constante con rigs de personajes, la creación de poses dinámicas, siluetas contrastadas y el manejo de poses expresivas, brindaron a los alumnos una comprensión integral del cuerpo en acción.

Estudio de movimientos y coincidencia con el modelo de Daniela Ramírez

El cierre del curso se materializó en un ejercicio final particularmente significativo que fue la presentación de personajes. En él, cada estudiante dio vida a una figura original, concebida bajo la consigna de ser héroe o villano, representada en una única pose dinámica. Este trabajo, realizado en estilo flat design con una paleta de color restringida, se integró a una imagen grupal en formato GIF, que reunió la creatividad de todo el grupo en una sola secuencia visual vibrante y coherente.

Estudio de poses dinámicas de Alexandra Ramos Poeta

El resultado fue un despliegue de talento, estilo, comprensión técnica y narrativa visual. Cada uno de los personajes reveló un dominio creciente de las herramientas digitales, junto a una visión auténtica y original. Así, el aula se convirtió en un espacio donde los futuros animadores, más que aprender a mover figuras, fueron capaces de contar una historia que presenta personajes entrañables. ¡Felicidades por su trabajo!

Poses del personaje


Lía, Hero. Diseño de Vanessa García, Marian Aceves y Amayrani León

Lilak, Villana. Diseño de Christopher Ruiz, Catherine Leandro e Ilse Osorio


GALERÍA DE RESULTADOS 
HÉROES

Hero Maxim de Jesús A. Bustos, Bryant Fernández y Aurora Loyola

Hero Kimball de Alexandra Ramos, Valeria Capetillo y Eliasaf Bonilla

Hero, Mr. Miauricio de Roberto León, Nery Fragoso, Lilian Guillermo y Karyme Hilario


VILLANOS

Khaosys, villano de Gabriel Bandala, Antonio Narváez y Guillermo Segovia

Lia, villana de Vanessa García, Mariam Aceves y Amayrani León